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1. 所有古希腊雕塑都是白色的吗?
没有瞳孔,没有表情,全是白色的裸体雕塑。 希腊雕塑之美被后人奉为古典美的典范。 历史学家克尔曼曾概括评价希腊雕塑为“高贵的朴素和安静的伟大”。
遗憾的是,我们只看到评价本身,却不知众多学者对这一说法的批评。 事实上,虽然很多艺术史书籍和教科书都使用了大量的笔墨和空间来描述古希腊雕塑材料的质感和造型艺术的美感,但一个不争的事实是,它们并不像我们今天想象的那么美丽。 正如所见。 古希腊、古罗马的大部分雕塑和建筑都是彩绘的。
虽然这个事实看起来有些扑朔迷离,但当我们仔细挖掘时,还是能发现一些端倪。 在 19 世纪的一系列重要发掘中,人们发现了大量的颜色痕迹。 包括雅典卫城的发掘在内,在浮雕、雕塑和凹槽中发现了彩绘装饰的痕迹。
20世纪90年代,为了让大众更好地了解希腊雕塑的原貌。 德国考古学家 Vinzenz Brinkmann 和他的妻子开始使用石膏来重建古希腊和罗马雕像。 高强度灯、紫外线、相机、石膏和昂贵的矿粉罐被用来恢复这些美丽艺术品的原始面貌。
复原图是这样的
还有这样的修复图
这些努力的成果被放在一个名为“彩色之神”的巡回展览中,送给来自世界各地的游客。 自2003年以来,已有超过300万博物馆观众在28个城市参观了这次展览。
大众似乎无法接受如此色彩缤纷、华丽的装饰。 对他们来说,这座雕像华而不实、笨拙且无法接受。 历史学家法比奥·巴里甚至认为这些复制品看起来就像“招呼出租车的变装者”。
不仅仅是雕塑,建筑也曾经绚丽多彩。
各时期修复图片:
经过漫长岁月的侵蚀,古代雕塑和建筑原有的绚丽色彩早已脱落,只剩下我们今天看到的汉白玉或青铜等材质的原有色彩。
对于温克尔曼著名但具有误导性的言论,学术界批评他从未去过希腊,对希腊时期的原始雕塑研究太少。 他的研究知识只是基于罗马时代雕塑的复制品。 优越的。
事实上,无论是古希腊的雕塑,还是世界各地各民族的雕塑,彩画都是一种非常普遍的现象。 埃及的雕像、印度的墓葬、中国的秦汉兵马俑都涂上了鲜艳的色彩。
2、为什么要用绘画?
要理解雕塑为何被画,我们必须将其置于当时的社会语境中,了解这些雕塑的目的和功能。 我们需要明确的是,当时的雕像不仅仅是一件“艺术品”,它们的意义还体现在宗教意义上。
古希腊的雕塑主要分为神像、神庙装饰用的浮雕、祭祀用的动物雕像以及表现青年男女的世俗形象。 大多数神的雕像都供奉在专门的神庙中,希腊人在不同的雕像前进行崇拜和祈祷,以祈求神的保护。
神庙周围还放置了展现希腊运动员健壮身影的雕像,以供奉诸神——毕竟希腊奥运会就是为了祈求诸神的保护而举办的。
所有雕塑在希腊生活中都发挥着不可替代的重要作用。 利用彩画来增加视觉效果,是当时文化和宗教背景的需要。 希腊雕塑的本意通过绘画得以充分揭示。
3. 是什么创造了“白色理想”?
当人们的认识停留在“白色理想”上时,对后续雕塑的认识就会产生偏差。 尽管西方一些研究希腊建筑的学生早在18世纪就知道了这个道理,但当考古学家在墓穴中的雕塑上发掘出真实的绘画痕迹时,他们仍然感到悲伤。
西方学者不愿意承认雕塑是丰富多彩的,原因有二。
一是文艺复兴时期诞生的传统。 为了向古典艺术致敬,雕塑家和建筑师将形状看得比色彩更重要,这使得西方人对色彩产生了厌恶。 文艺复兴后期发现的变色雕塑给当时的艺术家和收藏家带来了错误的认知。 他们认为大理石的纹理质朴、温暖细腻、纯净洁白。 是最理想的雕塑材料。
以温克尔曼为代表的新古典主义理论认为,只有希腊艺术达到了理想美的最高境界,并主张实现崇高理想美的必由之路。
这种对美学的影响甚至导致了大英博物馆雕塑的清洗和毁坏。 据说,1807年埃尔金大理石浮雕首次公开展示时,人们对雕像的灰黄色感到失望。 于是博物馆用海绵和掸子,后来甚至用金属刷子和凿子来清理表面残留的污渍。 正如你可以想象的那样,雕塑受到了无法修复的损坏。
此外,关于种族的讨论也是一个问题。 一些西方右翼势力认为,高贵的希腊人必须有白皮肤。 例如,BBC在推出迷你剧《特洛伊:城陷》前的选角就引起了右翼公众的反对。 评论家坚称,“真正的”阿喀琉斯是金发碧眼的,而当时深色皮肤的希腊人只能是奴隶。
西方对白人文化“纯血统”的追求隐藏在艺术品中。
在他们看来,古希腊罗马艺术家留下的建筑和雕塑呈现出不同于非西方艺术的理性而独特的魅力。
但事实真的是这样吗? 奥斯特加德还表示,纳芙蒂蒂(古埃及王后)是世界艺术瑰宝。 但如果放在西方艺术中,西方人可能会认为这不是西方艺术应该有的样子。
“只是因为我们不同,对吧?”
△纳芙蒂蒂
美国学者马克·阿比表示:“如果我们过去没有得到好处,我们现在就不会如此投入。” 西方世界从过去研究古希腊和古罗马雕塑中得出的所谓“西方人更理性”的观念中学到了东西。 好处。 事实上,这种种族优越感最终被证明是不存在的。
从某种程度上来说,正是人类的选择造就了古希腊罗马雕塑的美感。
时至今日,单一材料雕塑的理念依然影响着我们当代大型纪念性雕塑的创作。
从这个角度来看,艺术审美倾向的变化是由许多历史的偶然因素组成的。 只有将这些审美倾向还原到时代语境中,我们才能更加理性地认识和理解古代艺术文化和社会现象。
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编辑|aki美国编辑|百万主编|少河