公共雕塑与艺术收藏——从孙伟的艺术创作谈起-雕刻网

您如何看待当前的公共雕塑？公共雕塑的创作如何与公众融为一体？如何认识公共雕塑的艺术价值和收藏价值……9月23日，“公共雕塑与艺术收藏——从孙伟的艺术创作开始”研讨会在北京国葵园举行。

本次研讨会由中国收藏杂志社、北京宝瑞盈国际拍卖有限公司、北京孙伟艺术基金会联合主办，邀请了众多嘉宾齐聚一堂。针对公共雕塑和艺术收藏等问题，与会嘉宾各抒己见，展开热烈讨论。

研讨会多位嘉宾探讨“公共雕塑艺术收藏”

公共雕塑值得收藏和研究

中央美术学院教授孙伟在研讨会上发言

孙伟（中央美术学院教授）：公众在城市公共空间看到的大部分雕塑都是公共雕塑，但这些公共雕塑很少进入收藏者的视野。但我觉得公共雕塑也是可以收藏的。公共雕塑的当代性、历史性、社会性、政治性、文化性都具有极其鲜明的特征和价值，值得收藏和研究。

面对公共雕塑时，观众通常会被作品强烈的视觉冲击力所震撼，并沉浸在作品所传达的澎湃激情中。然而，他们往往忽视了，每一件成功作品的背后，都有雕塑家从最初的选题到表达理念，从草图到定型样件的无数次思考和尝试。但作品完成后，公众就能看到作品背后的文明印记。尤其是革命题材雕塑的价值在于，这类雕塑本身看似距离大众很远，但其背后的文化价值和时代印记却很贴近大众。此次即将在北京宝瑞英十周年拍卖会上拍卖的《军旗升起》雕塑小品，不仅是公共雕塑和艺术收藏方面的有益尝试，也是一系列创作实践的缩影。

《军旗升起》是2017年在江西省南昌市建军雕塑广场完成的最终主题雕塑。主体雕塑高9米，仅人物就有5米多高。讲述了一群英雄在革命信念和立场下聚集在一起，克服重重困难，最终高举反对武装的旗帜，吹响革命号角的故事。具有巨大的历史文化价值。

公共雕塑反映城市面貌

央视《感动中国》制片人朱波在研讨会上发言

朱波（央视《感动中国》制片人）：18年来，央视综合频道打造的“感动中国”品牌栏目感动了无数中国人，构思巧妙、简洁大方的奖杯也成为了“感动中国”标志。很少有人知道，这个奖杯是孙伟创造的。他创作时借鉴了黄土高原的安塞腰鼓，将舞动红丝划过长空的瞬间浓缩成心形。

在中国的城市建设中，过去二十年是发展最快、规模最大的时代。如今，城市的公共雕塑很多，但真正能给大家留下深刻印象、符合城市、历史、文化定位的作品却很少。像《军队升旗》这样的公共艺术作品，不仅体现一个国家、一个城市的风貌，成为一个地区的典型标志，也是社会环境、历史背景、文化背景相互考量下产生的优秀作品。

至于公共艺术收藏，在我看来，现在的人们似乎并不特别关注版权。你可以在购物网站甚至纪念品商店以极低的价格买到“同款”。这对于艺术家来说极其重要。不公平。

公共艺术与私人收藏并不矛盾

中国拍卖行业协会艺术委员会秘书长于金生在研讨会上发言

余金生（中国拍卖行业协会艺术委员会秘书长）：公共艺术可能很多人比较陌生，但它却存在于我们的生活中。公共艺术具有三个特点。首先，公共艺术创作具有宣传性、大众性。比如孙伟的很多公共雕塑都是对历史的记忆，是对历史文明的弘扬；第二，公共艺术的所有权属于国家。它也是属于人民的；另外，公共艺术的展示环境是在公共空间，让更多的人能够更多地接触和了解艺术。

此外，公共艺术和私人收藏并不矛盾。从拍卖行业的发展来看，虽然近年来拍卖市场处于调整期，但当代艺术却在稳步发展。通过对雕塑特别是公共雕塑的深入学术研究，用系统的学术收藏推动公共雕塑的发展，并通过拍卖发现其价值，对促进创作和公众审美具有积极的作用。

创作小草稿将是未来收藏的方向

当代山水画家徐龙森在研讨会上发言

徐龙森（当代山水画家）：中国的城市化日新月异，但也出现了很多问题，比如城市发展中公共艺术建设的缺失，这就需要更多优秀的公共雕塑纳入城市规划建设。中国的公共雕塑才刚刚兴起。虽然仍然存在良莠不齐的现象，但一个社会的起步过程总是有不同层次的。对于重大题材艺术创作来说，创作者必须是时代的引领者，重大题材艺术创作也将是未来几年的重要主题，将会产生更多重要的艺术作品。

对于公共艺术品收藏，我认为拍卖的意义在于完美呈现原作。对于公共雕塑等大型艺术品来说，小稿的笔迹反映了艺术家创作时的思维过程，这一点很重要。突破和未来的收集方向。雕塑素描完全是灵魂的表达，注重整体的外观，手法非常流畅。一旦放大成定稿，放大后很容易失去小稿的生动感，因为它要呈现一定的建筑价值。因此，在公共雕塑收藏中，可以将创作笔记、素描、小稿作为一个整体收藏，这样更能体现收藏的系统性和完整性。

公共艺术有助于铭记历史

董树兵清华大学美术学院教授、雕塑系主任

董树兵（清华大学美术学院雕塑系主任、教授）：公共雕塑与艺术收藏的话题由来已久，但很少有人专门提及。因为在大家看来，公共艺术一般建成后是不可移动的，所以公共艺术和艺术收藏之间似乎很难建立联系。从这个角度来看，公共艺术的原稿和实施方案可以进入公共收藏系列，相对新鲜，具有收藏价值。

孙伟作品的价值在于，这些数量非常多、非常典型的大型公共雕塑艺术创作，能够反映国家建党历程的艰辛，帮助大家铭记、纪念、铭记重要的历史。无论是《8月1日南昌起义》、《国旗升起》这样的宏大场面制作，还是《草原党团》这样的作品，都从不同角度反映了中国共产党的艰辛历程。当这一划时代的公共艺术作品的手稿向社会发布时，不仅有利于我们探索主题艺术创作与公众融合的新途径，也是传播红色主题、红色的一个很好的方式。红色文化，也能让公众了解红色文化，激励我们不断前行。

时代最有影响力的作品值得收藏

北京宝瑞盈国际拍卖有限公司创始人兼总经理杨武在研讨会上发言

杨武（北京宝瑞盈国际拍卖有限公司创始人兼总经理）：清初四僧之一的石涛曾说过“笔墨当随时”。这句话在今天仍然具有现实意义。艺术创作必须与时俱进，既要失去传统，又要具有当今时代的艺术特征。孙伟的雕塑不仅兼顾艺术性，而且具有历史和政治意义。

另外，在我看来，艺术有两个方面，一是艺术本身，二是艺术品当下的艺术价值。艺术品的品质虽然不能用金钱衡量，但其内在的艺术价值也应该更直观地呈现，而艺术价值最公平、最合理的体现是通过拍卖市场完成的。作品价值之所以需要通过拍卖来转化，也是由拍卖的特性决定的。一是公开展示，艺术作品可以传播给公众欣赏和评论；第二种是公开竞争，买家决定是否购买作品以及以什么价格购买。

总而言之，艺术收藏收集的是这个时代最具价值和影响力的艺术作品，而公共题材作品则是这个时代的典型艺术作品。希望通过孙伟系列作品的拍卖，拓宽雕塑拍卖版块，让公共雕塑真正能够“携手”收藏。

今天我们依然需要坚定的信念

《中国收藏》杂志社主编方晓在研讨会上发言

方晓（中国收藏杂志主编）：每件雕塑背后都有一个鲜为人知的故事。想要收藏雕塑，首先要了解雕塑。

孙伟的《草原党团》稿是一部给我留下深刻印象的作品。作为长征题材的创作，描绘了五位红军战士在长征途中，面对艰难险阻的环境，依靠坚定的信念穿越草原的无畏精神。人们似乎能隐约听到雕像里的红军战士在喊着：“我是共产党员，我们要有信念才能出去！” 最终，他们真的带着信念胜利地走了出来。

这件作品的核心是信仰。而这种信仰一直延续至今，已融入当代中国人的骨子里，与血液融为一体，形成了新时代的文化。因此，即使在今天，在我们生活的时代，我们也需要坚定的理想信念。通过《草党群》，我们还可以想到今年突如其来的疫情期间，无数倒退者所传达的坚定信念，而这种信念与公共艺术中重大历史题材的雕塑息息相关。信仰可以说是一脉相承的。

公共艺术作品只有立足时代、传达真情，才能引起观者的共鸣，这也是艺术的魅力所在。值得一提的是，《中国收藏》杂志创刊20年来一直致力于公共艺术的推广和宣传。我们希望通过举办更多相关主题的活动，传播公共艺术的内涵和价值，让更多人了解公共艺术。公共艺术，促进公共艺术收藏。

公共雕塑进入收藏领域已是大势所趋

研讨会由清华大学美术学院副研究员苏志鹏主持

苏志鹏（清华大学美术学院副研究员）：从我多年的创作经验来看，正式创作之前画的草图和小稿其实是最复杂的。在这个过程中，艺术家不仅需要关注人物形象、构图、空间等，还要仔细考虑人体结构。可以说，草图、小草稿等艺术家的笔迹就和成品一样，都是艺术家倾注全部心血进行创作的。一定程度上我们可以把希望寄托在财税改革上，这可能会为未来整个艺术市场、收藏市场、公共雕塑提供很大的金融空间，这对于艺术的繁荣也大有裨益。市场。

以孙伟为代表的一代雕塑家不仅是中国公共雕塑的奠基人，也是中国公共雕塑的中坚力量。在近几年的话题中，公共雕塑进入艺术品收藏领域仍然是一个很少触及的话题，但展望未来，公共雕塑进入收藏领域一定是大势所趋。