趣读合肥|入选第六批省级非物质文化遗产代表性项目名录推荐项目名单

历史悠久、绵延千年的非物质文化遗产，

它是一种原始的民间艺术。

体现了中华民族

坚持不懈、不断自我完善，

勇敢的人文精神。

合肥是一座具有2000多年悠久历史的文化名城。 文化类型繁荣多元，城市名片丰富多彩。 说起合肥的非物质文化遗产，绝对是这座城市的一颗璀璨明珠，值得详细记录。 城市文化史。

本期《合肥趣味读书》

文学大师带你深入了解

入选第六批省级非物质文化遗产名录

代表性项目一览 推荐项目

合肥市17个非物质文化遗产项目，

其中又蕴藏着哪些精彩的故事呢？

葫芦雕刻：方寸内雕万千世界

入选“传统艺术”项目第六批省级非物质文化遗产代表性项目推荐名录的葫芦雕刻，是源于葫芦文化的立体艺术。 它用刀和针，用线条在葫芦的表面轻轻地雕刻或挖空。 、地域工艺，在间隙中勾勒出山水、花卉、故事人物、文化形象等内容。 它最早形成于清朝末年，主要是家族或家族传承。 后来出现了师徒传承模式。 已有100多年的历史。

○葫芦雕刻

传统的葫芦雕刻技艺源于葫芦生长所形成的葫芦文化脉络。 葫芦是泛生态物种，分布面积广，繁殖能力强。 它既有食物、器皿等实用价值，也有繁衍种群和“吉祥”等文化符号。 葫芦雕刻在我国有着悠久的历史，始于唐代，完成于宋代。 明清时期是葫芦雕刻的鼎盛时期。 当时“北方到处养蝈蝈”，葫芦因其“体轻、性温、质地松”而成为制作昆虫器皿的首选材料。 雕葫芦也成为“藏珍”的主流潮流，也催生了中国传统文化。 一群以雕刻葫芦为生的民间艺人。

清末，第一位葫芦雕刻工匠马秉福改进了雕刻工具，在葫芦上添加了花鸟图案，创造了第一个葫芦雕刻技艺体系。

20世纪初，第二代传人马云和（云德）延续家族传统，仍从事葫芦雕刻，在当地雕刻界备受推崇。

新中国成立后，传统葫芦雕刻技艺日趋成熟，创作导向从实用性转向观赏性。 影响范围已扩大到京津地区，涌现出相当数量的葫芦雕刻从业者。 第三代传承人马建功（建中）将中国传统绘画讲究的“形似”和“神似”融入到自己的艺术中。 他一改“只刻不画”的旧习惯，创造了即兴葫芦风格。 雕塑艺术，题材延伸到诗歌、书法、古代山水、民间故事等内容。

改革开放后，这项技艺的传承进入了快速发展时期，无论是雕刻技艺还是从业人数都大幅增加。 第四代传承人马景勇独创了20余种雕刻技艺。 雕刻线条流畅、豪放，极具审美价值。

进入21世纪以来，传统葫芦雕刻技艺日益兴盛。 以马友义为代表的第五代传承人，改造并发明了针刀结合、彩刻、雕刻烙印等技艺。 他们培养了一大批传承人，加大了宣传力度。 展示力度之大，使这一技艺享誉全省、全国乃至海外。

进入高科技信息技术时代，第六代传承人姚瑶在传统葫芦雕刻技艺的基础上，将绘画中的写生技法运用到葫芦雕刻中，结合光与线描的表现方式，打破了传统的风格，元素，大胆尝试融入竹雕技法，倡导“九木一竹”、“至尊养肤”的技术理念，有其独特之处。

○葫芦雕刻作品《山海经·金华猫》

葫芦雕刻可分为雕花葫芦和雕花葫芦两种。 雕花葫芦区别于其他葫芦的主要特点是它既不是纯成型，也不是纯雕刻。 而是集造型、雕刻、火画、拼接为一体的综合性葫芦工艺。 在拼接、雕刻的基础上，葫芦的艺术美感会更强。 主要雕刻方法有开雕、开雕、开雕、平雕、砂雕、双轮廓雕等，主要刀法有直刀、推刀、外刀、内刀、顺刀、逆刀、挑刀等。施刀时要稳（沉着冷静）、准（高度准确）、轻（用力适当）、慢（缓慢稳定）、巧（熟练）。 传统葫芦雕刻具有浓厚的生活气息，创作内容一般以山水、花卉、民间故事人物为主，表现出古朴而深邃的艺术风格。

葫芦雕刻工艺用料考究，多选用大中型亚腰葫芦、冬瓜、扁圆葫芦等优质葫芦； 雕法刀针并用，讲究“雕出纹理，透入骨中”。 ; 题材丰富，贴近生活，既写实又写意，凸显地域文化的线条美、图案美和吉祥文化，渗透着当地传统的审美意识和艺术思潮。

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待续