图书馆·百讲|YUEDU——“阅读与艺术”系列讲座-雕刻网

图书馆·百讲

— 月都 —亦舒 —

“阅读与艺术”系列讲座由北京大学图书馆与百年报告厅联合举办。其主要目的是通过欣赏艺术经典、深入阅读文本，提升读者的美感和艺术修养。图书馆和报告厅通过这一系列活动，让学生在书香与光影之间体验艺术大师的魅力与风采，提高对美的感知和鉴赏力，响应学校“十四五”年计划”共同打造书香校园。

◍ 第一讲◍

2023年3月9日晚，“阅读与艺术”系列活动第一场讲座在北京大学北翼楼科学报告厅举行。北京大学中文系教授戴金华在图书馆做了题为“《世纪诗》：读塔可夫斯基和他的“雕刻时间””的主题讲座，并与读者分享了《雕刻时间》一书。

戴锦华教授讲座

讲座伊始，戴锦华教授对塔可夫斯基给予了高度评价。作为导演，塔可夫斯基证明了电影艺术可以像人类文明史上最古老的艺术一样处理人类世界最深刻、最隐秘的主题。然而，在20世纪的历史背景下，仅仅将塔可夫斯基定义为伟大的电影导演是不够的。他的艺术和精神遗产超越了 20 世纪、国界和种族。成为闪耀人类历史的宝贵财富。塔可夫斯基是一位伟大的诗人、哲学家、伟大的人文主义者。他的电影让我们看到自己、他人和世界。

《雕刻时光》是一个电影创作谈话，但又不同于一般的电影创作谈话。它不是塔可夫斯基对他的电影的指示，也没有描述他的电影的制作、技术、设备等细节，它讲的是电影，最终通过电影定位到电影哲学、思想和文化的演变和延伸。。《雕刻时间》堪称塔可夫斯基除了两部短片和七部故事片之外的又一文学艺术作品。

戴金华教授指出，塔可夫斯基是独一无二的。他是唯一一位完全在冷战时期社会主义阵营核心接受教育并在计划经济体制下完成创作的电影导演。但塔可夫斯基的电影并没有打上社会主义的烙印，而是保持着自己高度个人化的创作风格。与欧洲导演相比，塔可夫斯基不必考虑“上帝死了，上帝沉默”等战后欧洲艺术创作的前提，仍然可以讨论人，他们的神性，人如何做出自己的道德选择，坚持自己的道德选择，从而实现人的神性。

戴锦华教授作报告

从《伊凡的童年》到《飞向太空》，塔可夫斯基的创作不断偏离，成就了他最深刻的回归。在塔可夫斯基的电影中，主角并不占据影片的视觉中心，也不是故事的主人。在《飞向太空》中，主角完全是被看的。这种抵消从而实现了回归——任何一个人都无法主宰历史和个人命运。但无论历史形势如何，人们仍然有使自己成为人的选择。塔可夫斯基每部作品的主角都成为某种圣人。

戴锦华教授表示，阅读《雕刻时间》必须回到20世纪苏联的历史和19世纪俄罗斯的语境、脉络和互文关系。塔可夫斯基有着清晰的苦难意识和高度的俄罗斯性，托尔斯泰可以看作是他的内在知识，陀思妥耶夫斯基则是他的精神结构。同时，塔可夫斯基有着复杂的欧洲情结。他对欧洲作为欧亚大陆有着高度的自我意识。他总是向欧洲讲话，向欧洲倾诉。与此同时，它还面临着欧洲对其本土身份的确认。电影《乡愁》传达了主人公在即将做出不回家的决定时的痛苦。

互动提问环节，嘉宾和学生纷纷举手积极发言。戴金华教授讨论了塔可夫斯基的电影如何处理战争创伤、个人生活经历的书写如何既公共又历史、塔可夫斯基与俄罗斯伟大作家的关系以及塔可夫斯基电影中的人物。镜头解读等问题与嘉宾和学生进行了充分讨论。