中国古代肖像雕塑（兵马俑）

中国古代肖像雕塑

中国古代没有肖像雕塑的传统。 不可否认，中国古代某个时期、某个地方的作品具有很强的肖像特征。 所谓肖像特征，是指作品背后有坚实的生活原型。 浪漫流畅的春秋艺术风格和粗犷奔放的汉风格之间夹着一个现实而理性的秦兵马俑[1]，无疑令人惊讶。

中国古代肖像雕塑——兵马俑

中国古代肖像雕塑——兵马俑

秦兵马俑强烈的现实性决定了它的肖像特征。 从时间上来说，它比罗马肖像画要早一些，但这种肖像画并没有进一步发展，而是成为了一种传统。 究其原因，可能是肖像雕塑的诞生和存在取决于帝王和统治者的审美取向。 中国皇家贵族有自己的帝王观念和艺术观念。 与西方相比。 同样出于显示权力和歌颂的目的，中国皇家贵族往往避免西方直接塑造自己的方式，而用龙凤、狮子、麒麟等吉祥动物以及仆人、军队、武士来设置脱离他们的伟大和圣洁。 看来，中国古代雕塑家直接创作帝王贵族肖像是不可能的。 他们在人物创作上能充分发挥才华的领域是仆人、艺伎、士兵等普通百姓。因此，我国古代的各种随葬俑能充分展示生动的生活气氛和作者深厚的艺术功底，并能呈现本文提到的人物。 画像。 同样，在佛教雕塑中，古代雕塑家最能发挥其写实能力的对象是供养者，其次是罗汉，然后是菩萨，最后是创作自由度最有限的主佛。 像山西平遥双林寺的供养者和罗汉堂里的罗汉，都堪称价值极高的肖像画。 大足岩各种变迁故事中的普通人物更加栩栩如生、写实，不少作品堪称普通人的写照。

中国古代没有肖像雕塑传统的结论，并不能否认中国古代雕塑对当今肖像创作的滋养。 事实上，很多雕塑家在肖像创作中都做了借鉴民族传统的精彩实践。 可以说，几千年的传统宝库一直在并将继续孕育着中国雕塑（包括肖像雕塑）并推动其不断演绎。