思越木结构|雕塑基座的设计态度是什么？

雕塑底座又称台座、底座，是雕塑的重要组成部分。 它不仅具有衬托雕塑的功能，解决观看雕塑视野的需要，而且总体来说，底座也是雕塑造型的延伸，起到与环境协调过渡的作用。 然而，在雕塑设计中，人们往往忽视了它的重要性，通常只是在雕塑即将完成时草草准备一个底座，而没有认真考虑它应有的位置。 雕塑虽然起主导作用，但底座处理不好，会直接影响雕塑的造型，使其劣质。 对于历代一些优秀的雕塑作品，雕塑家在底座的设计上下了很大的功夫，从而使雕塑更加光彩夺目。 罗丹在创作雕塑《加莱正义》时，为雕塑的底座设计并制作了各种方案，最终决定将雕塑放置在加莱市广场的地面上，根本不使用底座，突破了传统模式。 让人感觉雕像中为全市人民献出生命的六位烈士，仿佛正从人们身边走向绞刑架。 这样的处理不仅有真实感，还营造出亲和感。 基地除了这里的一般功能外，还起到了强化主题的作用。 从这个例子中可以看出罗丹对于雕塑底座设计的态度是极其严肃的。 雕塑底座的类型雕塑底座的形式和形状多种多样，但设计原则是根据雕塑的主题、形式和环境的要求而定的，是多种因素的综合产物。 在设计中，首先遇到的是底座与雕塑的比例关系。

各类底座主要以底座的高度比例来区分。 一般分为4种： 1.底座高度超过雕像高度，底座占大部分。 它基本上是一个纪念碑形的，建筑的形状更加突出。 这种纪念碑作为底座，造型庄重挺拔，体现了人们的崇敬之情，增强了纪念主题。 如前苏联莫斯科的“加加林纪念碑”、南斯拉夫的“苏联红军纪念碑”和阿根廷布宜诺斯艾利斯的“阿维尔将军骑马雕像”。 2、底座高度接近雕像，使雕像能够充分展现。 这种底座比例合适，很好地适应了观看者的视觉要求。 一些以雕塑为主的纪念性雕塑通常采用这种底座形状。 过去很多纪念雕塑使用这种底座也是很常见的。 前苏联列宁格勒的“普希金纪念雕像”、南斯拉夫的“铁托雕像”、法国巴黎杜伊利公园的雕塑“气氛”以及我国的古典须弥座都属于这一类。 3、底座高度低于雕像高度，雕像占多数。 雕像与人的视觉距离也相应缩短，可以产生一种亲切感。 此类底座多用于主题雕塑和装饰雕塑。 广州海珠广场的“广州解放纪念雕像”、摩尔的“分体侧卧雕像”、巴西巴西利亚的“精灵”，都是底座低于雕像的三种不同底座高度。 4、基座不暴露于地面，雕像几乎直接放置在地面、草坪上或水池中。 这种底座也比较常用，是现代雕塑中常见的底座样式。

放弃使用基座意味着雕塑与周围空间之间的界限消失了。 它突破了传统的基座格式，就像戏剧早已打破了舞台的限制，将雕塑从祭坛拉回到人间世界，缩短了雕塑与周围空间的关系。 观众之间的距离增加了一种亲密感。 前苏联的“萨拉斯皮尔斯纪念碑”群雕、“马兹别克河”喷泉雕像、纽约布法罗联邦办公大楼前的雕塑“餐厅”，都给人一种非常震撼的感觉。平易近人且非常自然的状态成为积极的情感交流。 有些雕塑采用非常规的处理方式，产生意想不到的新颖效果。 例如，雕塑《雨中人》表现了几个撑着雨伞行走的人物，但他们的半个身体只暴露在地面上，仿佛他们是从地下王国走来的，给人们营造了一种神秘的色彩，激发了更多的灵感。想像力。 这种雕塑可以算是名副其实的毫无根据的雕塑，雕塑与环境有着紧密的联系。 上述四种底座与雕塑的高度比例非常适合站姿和坐姿人物雕塑，但按照这些高度比例来设计来表现头像和半身雕塑则不合适。 头像、半身像雕塑底座的高度应以观赏者的视线水平为准，是合适的底座比例，满足视觉要求。 根据底座高度，有以上四种； 从底座的形式来看，可以概括为四种类型： 1、造型相对复杂的古典风格，使得底座显得庄重、典雅。

2、现代简约的几何底座，有秩序感、清晰感。 3、底座直接取自天然鹅卵石或岩石砌体，由于没有人工雕刻的痕迹，与自然融为一体，显得更加真实、自然、生动。 4、直接将底座作为雕像构图的一部分来增强意境，或者将其作为与雕像相关的道具的一部分，以表现作品情节所需要的环境。 这些基座的造型首先要根据雕塑创作的理念来确定，才能达到更加完美的艺术效果。 底座、雕塑、环境的关系 要使底座、雕塑、环境和谐统一，应处理好以下关系： 底座造型风格、雕塑、环境的关系。 基座作为雕塑的一部分，一般在形式、风格上应与雕塑及环境相协调，不宜因缺乏联系而显得孤立。 在古典城市环境中，西方古典风格的雕像与西方古典基座造型相搭配，即由檐部、柱身和基座组成的三级古典柱座。 以中国传统形式表现的雕塑，与严谨、庄重的传统须弥座相结合，可以在形式和风格上达到完美的协调和统一。 北京全国农业展览馆广场上的两组群雕从雕塑的人物造型、农业展览馆的建筑风格、雕塑基地的造型特点上统一为一种形式和风格，使人们感觉整个环境和谐完美。 因为他们都有一个统一的风格，那就是个体之间有一些共同的东西，他们之间有一些内在的联系，就像他们有着共同的血统一样。

这些独特而突出的共同因素加强了雕塑整体的统一性。 2、底座的体积、高度与雕塑造型、环境的关系。 底座体积与高度比例的确定，关系到雕塑造型所产生的体积感。 如果有两个相同尺度的雕塑，但两个雕塑的视觉体积不同，那么底座的高度就应该不同：如果感觉体积小、轻，底座可以相对高一些；如果感觉体积小、重量轻，底座可以相对高一点；如果感觉体积小，底座可以相对高一些。 否则，它应该相应地更短。 雕塑整体造型比较饱满，体量感比较充实，底座的体积可以适当加大。 对于一些不是块状的雕塑，比如人物的手、脚、衣服等，它们都有向外伸展的倾向。 虽然雕塑实体所占据的空间在视觉上显得很大，但整体的体量感并不是太重要。 。 那么，不宜增大基座的体积，而应配置具有相应体积感的基座，具有雕塑的体积感。 为了使雕塑与底座在体量和体积上协调一致，可以增大底座底部的体积，以达到视觉上的平衡。 俄罗斯圣彼得堡波罗的海海滨酒店前的雕塑《航海》底座就采用了这种处理方法，注重体量与体量的关系。 然而，“十月革命”的雕像与之相比就显得黯然失色了。 由于处理不当，底座的体积显得过大，而雕塑的体积却明显不足。 其次，基地的规模要与周边环境相联系进行联合设计。 在空地设置雕塑时，体积和规模必须大。 底座可以很低，甚至没有底座。 这是因为从远处看有足够的视觉视野。

但有时在狭小的环境空间中，根据主题和内容的需要，雕塑应表现出高大的感觉。 如果盲目放大雕像，会因观看距离有限，导致雕像视角过大，导致效果不理想。 舒适的视觉体验。 因此，有时会采用提高基数的方法来解决这一矛盾。 在总高度满足原有要求的情况下，雕像不会太大，避免图像失真。 3、基材的特性与雕塑所用材料的关系。 雕塑底座材料的选择要考虑其质感因素，即材料的本质属性所表现出的表面效果，因为不同材料的质感对雕塑底座的设计有不同的影响。 一定的影响力。 各种材料表面的纹理特征对人眼的感受和反应有不同的影响。 从大的角度看，有粗、细、轻、毛等不同的质感。 在设计底座时，利用纹理因素可以更好地增强雕塑的表现力。 一般来说，如果雕塑造型比较精致，底座可以用比较粗糙的材质，形成对比，凸显雕塑； 如果雕塑的形状较为粗糙，则不宜使用精致的材料作为底座。 这样的对比效果并不好。 合适，因为这样处理后，底座显得很轻，给雕塑一种不稳定的感觉。 4、底座颜色与雕塑颜色的关系。 一般情况下，人们观察一个物体时，首先引起视觉反射的就是颜色。 因此，在设计底座时，不能忽视底座颜色对雕塑造型的作用。 不同的颜色可以给人以截然不同的重量和重量的感觉。 人们从色彩中得到的重量感是质感和色彩的复合感觉。

例如，黑色花岗岩看起来很重，而白色大理石则较轻。 可见，颜色的明度取决于亮度。 亮度越高，则越轻，亮度越低，则越重。 这是因为浅色向上膨胀的程度较小，给人一种轻重的感觉，而深色则密度较高，给人一种凝聚感，从而产生厚重的感觉。 例如，如果雕像的材质是黑色，而底部的白色底座看起来太浅，那么雕像就不会显现出来。 如果选择颜色亮度较低的材质基底，情况将会得到很大改善。 色彩除了有重量感和重量感外，还有膨胀和收缩的感觉。 这主要是受色彩明度的影响而产生错觉，导致雕塑底座的尺度和体积发生不同程度的变化。 总之，雕塑底座的设计受到很多因素的影响和制约。 设计前应充分考虑这些因素，找到合理的设计方案。 （林建军