寿山石雕作品中的竹与松、梅并称岁寒三友

寿山石雕在雕刻题材的选择上非常讲究，竹子是最常见的雕刻题材。 在许多寿山石雕中都可以欣赏到竹子的英姿。 竹子在中国传统文化中是高贵的象征，有着美好的寓意。 那么我们来看看竹子有什么意境。

竹、松、梅并称为岁寒三友。 古人对竹子的喜爱是非常深的！ 有句话叫“宁可食无肉，不可居无竹”。 千百年来，有关竹的诗文不计其数，涌现出宋代温玉恪、清代郑板桥等一大批竹画大师。

南北朝是我国道教形成的初期时期。 当时很多文人和官员都信奉“天师道”，也就是道教。

道教十分推崇竹子。 道家认为竹子是一种具有神秘力量的“灵芝”，可以多子多孙，延年益寿。

东晋建文帝还是会稽王时，已经结婚，没有孩子。 一位道士对他说：“公试时，可以在内北峪外种竹子，让美人在其下游泳。你是天上的神仙，大致是继承人。怀孕是保存下来的，出生也是考验。”长生不老，这是神秘人的神秘法则，对于修行之人来说，非常有效。” 后建文帝果真得了儿子，于是极力称赞竹子，百姓纷纷效仿，对竹子的喜爱之情日益盛行。

宗教信仰下的竹恋遗风甚至一直延续到清末。 清代竹画中，若只画一根竹子，则称为“寿辰福图”，若多画几根竹子，则称为“龙孙寿山”。 ，道教说竹子可以多子多孙，由此可见其对长寿的深远影响。

“春晚不知道怎么丢了桃李，寒年深雪霜霜无从避免。” 竹不仅代表了中华民族的高尚品格和情操，也深深烙印在中华文化之中。

众所周知，寿山竹雕是中国民间雕刻艺术之一。 寿山石雕技艺丰富多样，精美成熟，在发展过程中广泛采用了思想，融汇了中国绘画和各种民间工艺的雕刻技艺和艺术精髓。 2006年5月20日，寿山竹刻经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

唐代时期，国家经济繁荣，佛教兴盛，寿山寺建筑兴盛，寿山石也在这一时期迅速发展、成熟。 南宋时期，寿山石矿已被开采。 从两幅《观石录》可以看出，宋代时寿山石已被大量开采。 还组建了专业和非专业雕刻队伍，寿山石也被列为贡品。

到了明代，寿山石的钮扣装饰艺术得到了很大的发展。 雕刻艺术家在继承古代玉印、铜印等纽扣装饰的基础上，具有较高的造诣和独特的印艺风格。 寿山石印章已成为文人墨客的心爱之物和珍品。 宝藏。

由于石牌、石饰的出现，寿山竹雕技艺发生了很大的变化和发展。 剑的工具、握持和操作都发生了变化。 过去的石俑主要是用肩上有木柄的长工具雕刻而成。 刀的方向往往呈现直线，这种方法显然不适合小印扣。

刀具已演变为手凿子和修剪器，完全由手控制。 刀的握法就像钢笔一样。 刀法刚柔相济，婉转流畅，所表达的形象雍容华贵，更加完美。 同时，受中国画高浮雕技法的影响，出现了皱纹、褶皱。 清雅干净，有真正的绘画感。 从此，寿山竹刻形成了独特的艺术风格。