艺术家正在创作《CurvedForm,II》

艺术家正在创作曲线形式，Bryher II

作为上世纪最伟大的雕塑家之一，芭芭拉·赫普沃斯的名气与她的成就并不相符，很多人甚至将她与亨利·摩尔混淆。 但不可否认的是，作为雕塑界的领军人物，她给欧洲抽象雕塑艺术带来了革命性的影响。

芭芭拉·赫普沃斯《风景》

纽约联合国总部广场前矗立着一座巨大的青铜雕塑。 这件高6.4米的作品线条优美柔和，呈现出不规则的弧形。 很多人认为这幅作品出自雕塑大师亨利·摩尔之手。 但事实上，这部名为《单一形式》的杰作出自芭芭拉·赫普沃斯之手。

芭芭拉·赫普沃斯《单一形态》

1961年，芭芭拉·赫普沃斯花了三年时间创作了这幅作品，纪念她因公殉职的最好的朋友、联合国前秘书长道格·哈马歇尔，并将其放置在广场前。 作为她一生创作的最大雕塑，《单一形态》也成为她最经典的代表作之一。

芭芭拉·赫普沃斯和“单一形式”

虽然说芭芭拉·赫普沃斯“像”亨利·摩尔的想法确实很无奈，但两人确实有着异常深厚的友谊。 1903年，芭芭拉·赫普沃斯出生在美丽的约克郡。 在当地女子高中读书时，她凭借独特的音乐天赋获得了美术学院的奖学金。

芭芭拉·赫普沃斯在工作

在利兹艺术学校期间，她遇到了一位同学亨利·摩尔。 从此，两人之间结下了深厚的友谊。 这种关系给后来的欧洲雕塑界带来了翻天覆地的变化。 作为英国雕塑界的领军人物，两人引领了20世纪30年代欧洲抽象雕塑的发展。

年轻的芭芭拉·赫普沃斯（右）和亨利·摩尔（中）

但事实上，在这两位艺术家的作品中，尤为突出的“刺穿”特征最早是由芭芭拉·赫普沃斯（Barbara Hepworth）创造的。 1931年，她的作品《带孔造型》问世，引起雕塑界的关注。 正如评论家所说，这幅作品所构建的抽象空间成为她后续创作中最重要的特征。 而这部作品也成为芭芭拉·赫普沃斯艺术风格形成的一个重要里程碑。

芭芭拉·赫普沃斯《用洞塑造》

此后，两位艺术家之间的联系变得更加密切，他们也从相互对话转向了更广阔的范围。 1933年，芭芭拉·赫普沃斯在法国结识了让·阿尔普、布朗库西、毕加索等人，她还与这些艺术家一起参加了当地的“抽象-创作”艺术联盟（Abstraction-Création）。

芭芭拉·赫普沃斯，《弯曲形式》（Pavan），1956

芭芭拉·赫普沃斯，彩色雕塑（深蓝色和红色）（6），1943

芭芭拉·赫普沃斯，《Phira 配置》，1955 年

芭芭拉·赫普沃斯，《母与子》，1934

从法国回来后，芭芭拉·赫普沃斯 (Barbara Hepworth) 带着家人去圣艾夫斯度假，正值二战爆发。 她最终选择留在那里并建立了自己的工作室。 对于她来说，这个工作室简直就是天堂，能够在蓝天白云下自由地享受创作是最幸福的事情。

芭芭拉·赫普沃斯在工作室

芭芭拉·赫普沃斯，《曲线形态》（Bryher II），1961

二战期间，圣艾夫斯成为“世外桃源”。 许多艺术家为了躲避战乱纷纷在此居住、居住。 像往常一样，芭芭拉·赫普沃斯成为该团体的组织者和领导者，在当地一家酒店成立了彭威斯艺术协会。 19位创始成员力求打破当地传统艺术教育，让现代艺术在这里发芽。

芭芭拉·赫普沃斯的作品

芭芭拉·赫普沃斯，佩拉戈斯，1946

芭芭拉·赫普沃斯，《亚该亚》，1963

“我的雕塑都是在自然风光中诞生的，因此我厌倦了画廊单调的背景，当雕塑展示在树木、云朵等风景中时，它就有了生命力。” 除了自然的滋养，芭芭拉·赫普沃斯在材质方面也不断突破。 为了满足越来越多的美术馆和画廊的需求，她开始用青铜进行创作。

芭芭拉·赫普沃斯，《多米诺颂歌》，1958

与其他雕塑家不同，芭芭拉·赫普沃斯独特的女性气质赋予了青铜独特的品质。 她总是细心地打磨，使作品表面光滑平整，透出温柔的光泽。 1966年，她在给朋友的信中写道：“我真的开始喜欢青铜了，它很温柔，我可以在上面锉、雕、凿，每一件青铜作品都是一个‘人’。”

芭芭拉·赫普沃斯，《具有内在形态的球体》，1963

芭芭拉·赫普沃斯，弯曲形式 (Trevalgan)，1956

雕塑女王

二战结束后，芭芭拉·赫普沃斯从半隐居状态逐渐回到公众视野。 她的作品出现在世界各地的展览和博物馆中，她已成为现代欧洲雕塑界不可忽视的力量。 1950年参加威尼斯双年展； 1959年，她获得圣保罗双年展大奖； 六年后，伊丽莎白女王授予她大英帝国勋章。

芭芭拉·赫普沃斯，椭圆形 (Trezion)，1961

芭芭拉·赫普沃斯于1975年在工作室火灾中去世。在她去世之前，几乎所有重要的美术馆和博物馆都有她的作品，她为世界留下了至少1000件雕塑作品。

艺术家芭芭拉·赫普沃斯

尽管芭芭拉·赫普沃斯长期以来一直被低估，但钻石在时间的长河中永远闪耀着永恒的光芒。 她创造了一种全新的抽象语言，赋予雕塑更加纯粹的灵魂。 正如她自己所说：“这些雕塑坚硬而温暖，唤起了人们对转变、生命和爱的渴望。”