大卫·史密斯人物色彩使用——创作大型抽象几何钢铁焊接雕塑艺术作品-雕刻网

艺术家简介

大卫·史密斯 (David Smith1906-1965)

大卫·史密斯（David Smith），1906-1965，美国抽象表现主义和现代主义雕塑家和画家，以创作大型抽象几何钢焊接雕塑艺术品而闻名。其雕塑作品曾参加现代艺术博物馆巡回展、1951年巴西圣保罗艺术双年展、1954年和1958年威尼斯双年展等著名展览。大卫·史密斯的作品被世界各大艺术机构收藏，包括惠特尼艺术博物馆和现代艺术博物馆。

大卫·史密斯是二战后美国最重要的抽象雕塑家，也是金属材料现代雕塑的代表之一。史密斯年轻时学习了焊接，这使他成为美国第一位通过焊接金属进行雕塑的艺术家。

受毕加索和冈萨雷斯的影响，他早期的作品加上几何建构主义，具有立体主义和超现实主义的雕塑理念。他的作品风格发生了很大的变化，从线性雕塑到具象雕塑，从社会批判到心理隐喻，他做了很多探索。

第二次世界大战期间，他在一家机车工厂工作，提高了金属加工技术。由于机车工厂的金属部件尺寸巨大，他受到启发，将金属焊接雕塑发展到了巨大的规模。

20世纪60年代，他专注于以不锈钢为材料创作大型雕塑“立方体系列”。立方体系列是大卫·史密斯雕塑创作的最高成就，也是雕塑在形式结构艺术倾向上充分发展到极致的作品。。他使用抛光或表面处理的不锈钢建造标志性和纪念性的建筑，这些建筑垂直上升，形成崇高的象征，但不乏工业文明的冷漠。

史密斯的作品善于利用钢铁材料重、硬、冷、直等材质特性来直接传达现代人对工业社会及其物质文明的心理反应。史密斯人物中色彩的运用对雕塑具有特殊的效果，是雕塑手段的一个组成部分。因此，他经常利用彩色表面或经过处理的纹理丰富的钢材的表面效果，使几何雕塑具有绘画性。或者，突出金属材质高反光的光饱和表面，使其产生生动丰富的光影，增加作品的观赏性。