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古埃及雕塑的艺术特征及其影响(四川文化艺术学院)

文学评论家大观018 大观2015.06 古埃及雕塑的艺术特征及影响(四川文化艺术学院,四川绵阳621000) 摘要:古埃及是世界著名的文明古国,历史悠久,创造了许多雕塑艺术。令人惊叹的雕塑。 制成。 古埃及文明绵延数千年,其雕塑艺术始于公元前4000年。 埃及在雕塑方面的成就迄今为止还没有任何一个国家可以与之相比。 古埃及雕塑在艺术上强调现实主义。 在古埃及,艺术家所创造的人体真实而朴素,秉承写实原则。 关键词:古埃及; 文明; 雕塑; 艺术特色; 影响 1、古埃及文明 古埃及地理位置特殊,北临地中海,南接努比亚,东西两面都是沙漠。 在这样的环境下,生存也是一个大问题。 但事实上,古埃及人民的生活还算不错,这一切都是古埃及的母亲河——尼罗河所赐予的。 埃及语,拉丁语意为“尼罗河的礼物”。 古埃及不仅古老,而且神秘。 浩浩荡荡、汹涌澎湃的尼罗河激发了埃及人民的创造灵感。 在古埃及人民眼中,尼罗河是一切生命的源泉。 在这种充满沙漠的特殊环境下,人们只能选择居住在有水的尼罗河附近。 古埃及文明发源于尼罗河畔。 古埃及的文明和艺术非常独特。 这种独特性是由它的环境造成的。 尼罗河由于地理位置特殊,所以形成了一定程度的封闭性。 在这种封闭的状态下,尼罗河经常泛滥,因此它的艺术注定要失败。 特殊性。

古埃及人民在人类文明史上创造了无数奇迹。 古埃及的雕塑、浮雕、工艺品等艺术品,经过岁月的打磨,依然光彩夺目、魅力无穷。 在人类原始时期,社会关系是通过宗教来维持的,宗教信仰在人类心中占有非常重要的地位。 古埃及的宗教信仰在古埃及文化的形成中发挥了主导作用。 古埃及的宗教信仰促进了文明的发展,其中最具代表性的就是埃及金字塔,至今仍是世界著名的地标建筑。 古埃及人相信死者的灵魂存在于宇宙中。 如果灵魂回到肉身,人就可以复活,所以古埃及人非常重视棺材的制作和坟墓的建造,埃及金字塔就是由此而来。 为了起死回生,埃及人希望保存自己的尸体,于是埃及雕塑艺术就出现了。 埃及人用石头雕刻人像,希望死者能永远活在人间。 古埃及的宗教思想对埃及的艺术产生了很大的影响。 二、古埃及雕塑艺术的特点 西方雕塑的传统起源于古希腊和古罗马文化,但古希腊雕塑深受古埃及雕塑的影响。 在古埃及,工匠们的雕刻艺术非常精湛,他们亲手创作的雕塑在雕塑界成就了一个又一个神话。 (一)法老王、贵族的身姿仿效,风度真实。 在古埃及,雕塑多被用作装饰品,通常用来装饰宫殿和寺庙。 神庙和宫殿在古埃及人民心中有着非常高的地位。 在某种程度上,诸神被赋予了力量。

在古埃及,最常见的是法老和他的妻子的双人肖像,姿势各异,表情的雕刻栩栩如生,看起来相当真实。 但从姿势上来说,他们几乎都是一个样子。 为了维护法老的威严,在大多数雕像中,夫妻俩并排坐着,双脚仅并拢,双手放在膝盖上,昂首挺胸。 当游人站在雕塑前,会有一种庄严肃穆的感觉。 在这些作品中,大多数法老都是赤裸上身,而他们的妻子则穿着衣服或赤身裸体。 例如:《拉霍特普与诺费尔》中,法老双手握拳,坐直,右手放在胸前,左手放在膝盖上,双腿并拢,上半身赤裸,下身穿着白色短裤。 福尔穿着白色长裙,雕像被涂成彩绘,法老为青铜色,王后为奶油色。 这尊雕像的不同之处在于,法老身上没有任何饰物,王后也是如此。 他的头发上只系着一块丝绸。 法老的表情太过严肃,所以显得有些呆滞,而王后的表情则相对温和。 在古埃及,法老的社会地位比较高,因此古埃及法老的雕塑非常多,包括各种单体肖像。 坐像中,法老头戴假发,上半身赤裸,身穿短裤,双手放在膝盖上,昂首挺胸。 在《哈夫拉法老雕像》中可以看到,坐像中,除了法老王之外,还有女神像,另外还有不少王后、贵妇的雕像。 薄裙,双目微闭,双手放在膝盖上,左手伸直,右手握成拳头。

有的女神像中,女神头上不戴王冠,浓密的长发飘逸,体态和五官都是写实风格,面部表情逼真,笑容灿烂。 古埃及至今还保存着许多贵族官员的雕像,其中不仅有知名的官员,也有不知名的官员。 这些贵族官员的雕像也是半裸的。 雕像大多上半身赤裸,下半身罩着纱笼。 凡是贵族官员的雕像,看上去都十分威严。 人物面孔各有不同,但也都趋于刻板,面部表情没什么。 唯一的区别就是头发的长度不同,人物的刻画感觉相当真实。 (2)老百姓淳朴、富有生活气息。 在埃及的雕塑中,迄今为止,只有普通劳动者的雕像才有全裸的雕像。 在古印度,普通劳动者一般不雕刻,普通劳动者的雕像主要作为陵墓的祭祀品,因此雕像的做工远不如统治者的雕像精美。 古埃及人在雕刻平民雕像时,对人体的描绘并不是很仔细,比例也不够严格,不够写实。 相对来说,这种雕刻得比较随意的雕像,更加富有生活气息。 平民雕塑不再和贵族法老一样,也不再千篇一律。 这种以劳动为题材的平民雕像,更具有独特的艺术魅力。 与其他类型的雕像相比,它更加生动、富有生命力。 (三)严谨、程序化的古埃及雕塑 埃及虽然是世界文明古国,其文明发展较早,但初期发展也十分缓慢。 最初的古埃及人民和雕塑家并没有“艺术”的概念。 埃及艺术家在雕刻肖像时,并不以美为目标。 对于这些艺术家来说,雕刻物品只是为了传达宗教思想。

但由于古埃及人非常重视宗教,当雕刻家的技术达到顶峰时,其作品自然会很美。 这种美是由艺术家的双手创造出来的,而不是来自于他内心对美的理解。 因此,在古埃及的雕像中,人们会发现一大群不同人物的雕像确实有着惊人的相似,而且人物的姿势也没有太大的差别。 在古埃及,雕塑家不断深入研究写实雕塑技法,探索人体各部分之间的最佳比例,如何将人体塑造得更加真实,如何将五官刻画得生动,人体结构等。 在古埃及,王权是至高无上的,王权的威严是不可侵犯的,所以要求雕像是程序化的,不允许人体动态的存在。 从技术上来说,古埃及的艺术家很好地完成了写实雕塑艺术。 古埃及艺术家在《大观019 2015.06》中研究了人体的视觉形态,遵循写实原则来塑造人体,使他们创作的雕像更加真实。 古埃及雕塑在艺术方面一直是经过严格规划的。 雕刻神像和法老时,制作过程更加严格。 在古埃及雕塑中,著名的正面法则充分表达了雕塑造型的风格化。 正面法主要用于圆形雕塑。 圆形雕塑中,坐像和立像均目视前方,身体重心与头部垂直于同一平面。 它不能左右晃动,并且在形状上必须始终垂直于同一平面。 雕塑的形象虽然固定、单一,但面部表情的描绘却十分生动、理想化。 雕塑家在制作雕像时,以心中美好的形象为蓝本,雕刻出来的雕像年轻而充满活力。

古埃及雕塑的艺术特征及其影响(四川文化艺术学院)

(四)古埃及雕塑的神圣性 祭祀神的祭坛和神庙最早始于古埃及。 当时,古埃及人已经开始在石头上雕刻动物图像。 公元前3150年左右,上埃及和下埃及统一,埃及雕塑文化开始出现。 古埃及的雕塑毫无表情,而且无限重复。 古埃及的雕塑与宗教有着密切的关系。 古埃及雕塑完美地反映了生活的静态场景,古埃及雕塑并不是幻想的产物。 埃及文化和中国古代文化一样,属于东方文化,相信集体的智慧和力量,觉得个人的力量太小。 就古埃及雕塑而言,它完全是一种宗教行为,宗教对雕塑风格的要求是永恒的。 古埃及的雕塑都强调合作的重要性。 雕塑过程中需要很多雕塑家一起工作、相互配合。 在雕塑家眼中,只看重作品的实用性,所有作品的功能都是一样的。 三、古埃及雕塑的影响 (一)推动文学运动,影响全球雕塑 古埃及文明是世界古代文明的发源地之一。 其历史文化底蕴丰富而悠久,具有独特的艺术风格和特色。 发展具有奠定基础的重要作用。 在古希腊的“古风时期”,雕塑正处于“摸索”阶段,至今仍能看到古埃及雕塑的影子。 例如,人物的站立姿势比较僵硬,雕塑的中心仍在两腿之间。 等等。 然而,古埃及大量大型墓葬雕塑的华丽和小型蒙面人物雕塑的精美,不仅影响了古希腊罗马雕塑,也给当今世界带来了神秘感,促使了雕塑形式的研究与创新。

对于热爱雕塑的艺术家来说,古埃及神秘的雕塑有着巨大的吸引力。 (二)促进宗教的发展 宗教对古埃及的发展发挥了巨大的作用。 古埃及一直是人类历史上发展较早的国家。 与其他地方相比,古埃及更早进入文明时代。 在原始时代,全世界都处于愚昧之中,但古埃及人却已经熟练运用黄金分割法。 宗教信仰在古埃及人心中有着强大的力量。 古埃及人始终相信神的存在。 古埃及人在进行雕塑创作时,一直遵循宗教信仰。 因此,古埃及雕塑融入了宗教元素。 通过雕塑传播宗教文化 迄今为止,雕塑在一定程度上促进了宗教的发展。 (三)影响城市的人文精神一个城市的雕塑与其历史、精神文化密切相关。 通过雕塑我们可以看到一定时期内城市的状态,古埃及的雕塑会让人们感受到一种强大的精神力量。 雕塑象征着一个城市的精神文明,它本身也承载着这个城市的文化和价值观。 随着时间的推移,城市不断发展,雕塑展现了城市的历史文化和人文精神,并通过雕塑传承了这种文化。 雕塑在城市化建设中发挥着非常重要的作用,其作用不可忽视。 在古埃及悠久的历史中,每个城市都发现了雕塑。 不同城市的雕塑意义不同,传达的思想也不同。 通过雕塑,人们可以看到当地人的智慧。

比如:中国的石窟造像,中国也是世界著名的文化古国,与埃及属于同一东方文化体系。 通过中国各地的石窟雕塑,我们可以看到中国的雕塑观念和审美思维。 中国石窟的规模相当大。 融入了当时的历史文化,以及当地的自然风光,也体现了人们的宗教信仰。 这些作品在人类文明史上一直为世人所景仰。 城市雕塑不仅表达了一个城市的经济、政治或宗教文化,而且反映了整个社会的发展。 雕塑和书法有着异曲同工之妙,在一定程度上影响和改变着人们的生活,也能够对人们的生活起到调节作用,让整个城市更加充满生机,更加有内涵。 从某种意义上来说,雕塑代表了一个城市的价值观。 (四)雕塑在城市文化中的意义 每个城市都有不同的精神面貌,因为每个城市的文化历史都是独一无二的。 文化历史是一个城市发展的基础。 每个城市都有丰富的文化遗产。 这些文化遗产是城市精神的传承。 每一座雕塑都有其独特的文化。 城市在发展的同时,雕塑艺术也在发展。 目前,各地雕塑具有不同的特点。 雕刻时所选择的材料具有地方特色。 雕塑表现了当地的风土人情和历史文化。 在雕塑中,两者高度融合,用雕塑来传达当地人的追求和价值观。

(5)雕塑与城市形象密切相关。 一座城市的文化决定了一座城市的发展。 城市文化不是单一的东西。 它包括艺术、情感、环境等,反映了整个城市的精神面貌。 雕塑确实是城市文化最好、最直观的体现,城市雕塑贯穿于整个城市化进程。 当地人的精神状态是通过城市精神来体现的。 同时,通过城市雕塑诠释城市精神,是精神文化与文明相结合的精髓。 雕塑家在进行设计时融入了自己的情感,所以不存在两件一模一样的雕塑,每一件都是独一无二的,而城市的文化形象也通过雕塑表现得淋漓尽致。 4.结论综上所述,古埃及雕塑一直是世界文明史上的一大亮点。 古埃及不仅是雕塑的发源地,也是非洲文明的起点。 埃及狮身人面像举世闻名,每年吸引无数游客,促进了埃及旅游业的发展。 古埃及的雕塑艺术与宗教文化密不可分。 在古埃及,宗教的地位是神圣不可侵犯的。 因此,在古埃及的雕塑中,法老和贵族极为相似,人们站在雕塑前会有一种庄严的感觉。 埃及很多地方仍然存在古埃及雕塑。 它是古埃及人智慧的结晶,也是先民留下的巨大财富。 人类应该不断探索雕塑文化,推动现代雕塑艺术的发展。 [参考文献] [1]刘建华,钱宪益. 古埃及雕塑的艺术特点及影响[J]. 武汉理工大学学报(社会科学版),2013,26 [2]毛宏达. 古埃及绘画雕塑造型规律研究[D]. 广西师范大学,2010 [3]李红娟。 论古埃及的艺术风格[J]. 内蒙古广播电视大学学报,2006(06):11-12 [4]郭选昌,徐长兴. 古埃及建筑与雕塑设计的艺术欣赏[J]. 中国住宅,2014(09):196-197 [5]熊璐。 以埃及的正率为例探讨古希腊雕塑的艺术形式[J]. 网民世界·云教育,2014(16):143-144 [6]高匡宇。 雕塑中的色彩语言[J]. 上海美术家,2013(02):90-91 [7]王翠霞。 回到视觉本身——论贾科梅蒂对古埃及艺术的吸收与消解[D]. 中国美术学院,2010 [8]僧丽君. 论托勒密王朝的雕塑艺术及其特点[J]. 艺术时尚(晚十日刊),2014(11):46-46 [9]赵可人。 尼罗河环境与古埃及艺术风格[J]. 西亚非洲,2009(01):34-38

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