清宫图2012年清宫图 北京保利2022秋拍丨清代宫廷的书画艺术

大家好，关于清宫图2012年清宫图很多朋友都还不太明白，今天小编就来为大家分享关于北京保利2022秋拍丨清代宫廷的书画艺术的知识，希望对各位有所帮助！

乾隆帝(1711-1799)书画合璧册

册页(四开八页)水墨纸本24.5×24.5cm.×8

“宋元明清中国古代书画大展（五）”，辽宁省博物馆、保利艺术博物馆，2012年4月。

《宋元明清中国古代书画选集（五）》，第138至139页，辽宁省博物馆、保利艺术博物馆，2012年。

1.《秘殿珠林石渠宝笈汇编》第9册，第1121至1122页，北京出版社，2004年。

2.《清宫内务府造办处档案汇编》第22册，第531页，人民出版社，2005年。

乾隆皇帝弘历是中国历史上在位时间最长的皇帝之一，二十五岁时登基即位，在位共六十年（公元1736年至1795年在位），退位后还当了三年太上皇，享年八十九岁。清高宗弘历时期清朝国力强盛，乾隆皇帝在边境用兵频频得手，因十大武功（两平准噶尔，一定回部，再扫金川，一靖台湾，一入缅甸，一复安南，两胜廓尔喀）而晚年自号“十全老人”；又因为活得长，在自用的印章上篆“古希天子”、“八征耄念”等文字，他甚至还希望能够活到九十岁，并且确实已经开始让内务府造办处制做“九有一心”的印章了。

乾隆皇帝漫长的一生酷爱书画艺术和文物古玩，他当政期间不仅将天下书画名迹、文物古玩、稀世珍宝悉数收贮于宫中，还是中国历史上留下诗词和墨迹最多的皇帝。如果仅从绘画艺术的角度而言，乾隆皇帝的画是谈不上有多少价值的。但是评价事物价值的标准，并非只有一个，而可以是多方面的。中国一直有着“书以人重”的说法，也就是说，人们在看到一件绘画或者书法作品时，要了解绘画书写者是谁，对其的推崇程度是要看这个人身份和地位的重要性而定。这些就是大家通常所说的“名人字画”，着眼点在“名人”而非“字画”。乾隆贵为“九五之尊”的皇帝，他的的书画作品引人注目，成为收藏热点，也就是很自然的事了。

中国历代的皇帝中，还有若干人擅长绘画及书法，比如北宋的徽宗皇帝赵佶（公元1101—1125年在位），其“瘦金体”的书法，极具特色，他的绘画作品，工致华丽，他和同时的画院画家一起创造了“宣和”时代的绘画高峰。又比如明朝的几个皇帝也都能画，与当时的宫廷画家相比，画艺确实并不逊色。但是宋徽宗是个公子哥，以至最终和他的儿子一起当了金国女真人的俘虏，客死于五国城（今黑龙江依兰县）；明朝的几个皇帝也是长期不理朝政，声名和政绩都很差。那么将乾隆皇帝与以上那些皇帝比一比，似乎他还有些优势。乾隆皇帝不是“亡国之君”，对待政务也算尽力，事无巨细都还想要过问。对于当时的人来讲，情愿要一位这样的皇帝，也不想要一位精通画艺，却将天下治理得一团糟、鱼肉百姓的皇帝。因此我们对于乾隆皇帝绘画作品的艺术质量，也就不要过于苛求了。

此《松竹梅兰图》册就是乾隆皇帝兴之所至临写古代法书名家时配画的。四幅图页分别绘有具有象征意义的松、竹、梅、兰四种植物。第一幅为松图，画幅上画家自题“贞干”，右幅临写的是唐朝颜真卿的字；第二幅画竹图，画幅上题“介节”，右幅临写的是宋朝蔡襄的字；第三幅画梅花图，画幅上画家自题“蕊珠”，右幅临写的是宋朝苏轼的字；第四幅画兰花，画幅上画家自题“仙佩”，右幅临写的是宋朝米芾的字。

临写的字都颇有些出处，而所配的画，似乎具有乾隆皇帝自己的特色，保持了一种生涩的味道。画册的最后一页上书“丁丑夏日池上居写”，“丁丑”为乾隆二十二年（公元1757年），这属于乾隆皇帝中年（四十七岁）时的墨迹。“池上居”是清朝京师之东蓟县“盘山行宫”内的一处景点，现已不存。

此册字画均为纸本，字和画都为纵24.5厘米、横24.7厘米。册页的骑缝处钤有乾隆的收藏印记：“古希天子”“八征耄念之宝”“阅是楼”“宝笈三编”“石渠宝笈所藏”等。

《清宫内务府造办处档案总汇》著录页影

此御笔画亦见于清内务府造办处“各作成做活计清档案·如意馆”档案内的记载，乾隆二十二年五月“十八日接得员外郎郎正培、催总德魁押帖，内开本月十六日太监董五经来说：首领珪元交御笔宣纸字四张、御笔宣纸松、竹、梅、兰画四张。传旨：着交如意馆裱册页一册，钦此。于七月初八日员外郎郎正培等将裱得册页一册呈进讫。”文字中所记与所见之实物相吻合，即为档案内提及的册页。

此书画册曾由专门记录宫廷收藏的图书《石渠宝笈·三编》收录，其名称为“《高宗纯皇帝御临书画合璧》一册”，为流传有序的作品之一，现为私人所收藏。乾隆皇帝此类临写古人书画的作品还不止以上这件，另有一件亦为书画合璧的册页，画为临仿苏轼、赵孟俯所作松、兰、梅的意境，书则是临写蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾的范本。此册页收存在一个放置瓷器的木座抽屉格内，异常的小巧细微精致，册页上亦钤有“五福五代堂古稀天子宝”的印记，应该也是乾隆皇帝晚年观赏时所钤盖。此组文物现藏台北故宫博物院。

嘉庆帝(1760-1820)御笔《心镜斋》题咏

《御制诗三集》卷二十七，第5页，“心镜斋”。（见故宫博物院编《故宫珍本丛刊·清仁宗御制诗》第六册，第98页，海南出版社，2000年）。

1.静寄山庄又名盘山行宫，位于蓟县盘山南麓。乾隆以“静居山中，寄兴林泉”意命名。乾隆九年（1744年）开始兴建，乾隆十九年（1754年）竣工。山庄建成后，乾隆帝曾驻跸二十余次，嘉庆帝驻跸七次。心镜斋是静寄山庄内的一处书斋，因为临水而得名。乾隆帝有诗云：“书斋临水称心镜，悟得心明镜始明”。

2.嘉庆乙亥（1815）三月，嘉庆帝启銮赴盘山，驻跸静寄山庄。乾隆朝以来的惯例是皇帝游览园林每每对景概览，旋即而还。作为帝王，须时时以“无逸”自警，在园林中也不能耽于享乐。诚如“心镜斋”，乾隆多次题诗均无关风景，而是就“心”与“镜”的关系展开论理。如“心为镜之本，镜为心所开”、“设无心则应无照，不有镜斯哪有呈”、“水之镜也应物来，心之镜也有己意”等等。嘉庆帝此次行程也不例外，“不踰五日例依前”（见嘉庆《至静寄山庄即事》）。与乾隆帝一致，这首《心镜斋》题咏表达的是“会心得概”的感悟。“心”照“镜”乎，“镜”明“心”乎？只有研磨心镜，修身养性，才能外不受物欲之诱惑，内不存情志之激扰，达到物我两忘的境界。

3.本作品仍保持清宫原装裱。

嘉庆帝御笔《心镜斋》题咏（局部）

此轴为清仁宗皇帝爱新觉罗颙琰和其父乾隆皇帝《心镜斋》的一首五言律诗：“研磨屏物欲，心镜现光辉。静照别诚伪，平观定是非。含英勤洗涤，养性慎几微。如日昇高宇，无私烛九围。”全诗正楷书就，典雅平和，刚劲古拙，隐隐透露出金石味道。嘉庆时碑学已然兴起，点画也颇受时风影响，淳古厚重，间有金石千钧之力。

嘉庆帝御笔《心镜斋》题咏（局部）

嘉庆皇帝此书正如其人，肯实坚定，不激不厉。点画用笔平实，不尚花巧，务把每笔都中锋铺写到神完气足，结字守正不欹，宽绰有余而八方安定。这种作字境界恰如诗中屏物欲、静照、平观、养性的写照。诗境仿佛将欣赏者带入一个画面，诗人从研墨开始便从容淡定，将全诗一笔一划写毕，始终平静自然，内心也得到升华。

成亲王(1752-1823)小楷洛神赋

引首：27.5×95.5cm.书法：27.5×161cm.题跋：27.5×30cm.

1.孙尔凖、孙慧翼、恭亲王奕訢、陈介祺、胡燏棻、伊立勋、高络园等旧藏。

2.林则徐题跋。据后跋林则徐所题“孙文靖公官翰林时，成邸屡以文字相属，此卷所以报也”可知，此卷为成亲王报答孙尔凖求教之礼。孙尔凖（1772-1832）字平叔，一字莱甫，号戒庵，金匮（今江苏无锡）人。嘉庆十年（1805）进士，官至浙闽总督，曾解决彰化械斗事件，安定台湾民心。为官政从宽大，努力修举水利。谥文靖。学问淹贯，善诗词，兼工书法，笔意似赵孟頫。著有《泰云堂集》。

3.“寿卿珍赏”为陈介祺藏印。原印为故宫博物院藏陈介祺自用印之一枚。陈介祺（1813-1884），字寿卿、受卿，号簠斋、海滨病史，山东潍县（今山东潍坊）人。陈官俊子。道光二十五年进士，授编修，官至侍读学士。精鉴赏、富收藏。著有《簠斋金石文字考释·印集》《十钟山房印举》等。

4.孙慧翼，字子云，行二，江苏金匮人，闽浙总督孙尔准之子，曾任兵部郎中，后为候选道。辑《艳秋阁印存》二册。

5.奕訢（1833-1898），号乐道堂主人，道光帝第六子，咸丰帝同父异母兄弟，道光帝遗诏封“恭亲王”。奕訢收藏颇富，恭亲王府有藏书楼多处，主要有“多福轩”、“乐道堂”、“正谊书屋”、“庆宜堂”等，所藏宋元名椠近百种。书画最为精粹，唐、宋、元、明四代名人真迹书画作品有数十幅，如晋陆机《平复帖》、唐代的韩幹《马图》等极为珍贵。

6.“寄虹山馆珍藏”为胡燏棻鉴藏印。胡燏棻（1840-1906），安徽泗州(今泗县)人。同治十三年(1874)进士。纳资为道员。1891年任广西按察使。1894年奉命在天津小站练兵，号定武军。次年上书主张变法自强。后督办芦津铁路，任顺天府尹。1898年奏请用新法操练陆军。后充总理各国事务大臣。1900年后任关内外铁路会办和刑部、礼部、邮传部侍郎。1906年任邮传部尚书。

7.伊立勋（1856-1942），字熙绩，号峻斋、石琴，别署石琴老人、石琴馆主，生于清咸丰六年（1856年），室名石琴馆，福建宁化人，伊秉绶后人。清末民初著名书法大家，真草篆隶无所不能，功力深厚。曾任清光绪无锡知县，民国时期寓居上海以卖字为生。

8.高络园（1886-1976），字绎求，又字弋虬，号络园。浙江杭州人，寓居上海。工书画，花卉人物而外，尤工画竹，画竹得清秀之致。其书画处名“络园”，因此为号。工篆刻，取径浙派，融会徽派及明代名家之法，所作工稳端庄。富收藏，精鉴别。

9.上海博物馆旧藏，入藏编号为：196893

成亲王永瑆作为清乾隆皇帝第十一皇子身份跻身清代书坛，在中国漫长的书法史中，为历代皇族书家之出类拔萃者。身为皇子的永瑆，在乾隆皇帝喜好赵孟頫的影响下，一生勤勉于帖学。英和认为：“成哲亲王为孝圣宪皇后所钟爱，升遐之际，颁遗念得陆机《平复帖》，王宝之，此诒晋斋所由名也”。可见，永瑆于乾隆四十二年受圣宪皇后赠送晋陆机《平复帖》，故而取斋名“诒晋斋”也表明了永瑆书学的取向。而后又称:“成哲亲王书，自幼习赵妙得神理。年五十一随扈滦阳，始改入率更之门。逾数年，以当日书洪范径二寸余大楷挂幅霉损十二字，令余补成，辞以不敢续貂”。所以，成亲王五十以后的书风是融合赵孟頫帖学和欧阳询之碑刻于一家之体。

成亲王为孙尔凖所书小楷书《洛神赋》卷，以名贵的“金粟山藏经纸”写就，字小而气象不拘，笔笔刚劲有力，用笔提按自如，节奏明快，兼取欧阳询、赵孟頫法，清雅俊秀，笔画精良，于性情见法度，规矩中杂婀娜。成亲王行、楷书常见，小楷书不可多得，除公藏数件以外，散见于书画、碑帖之题跋。据林则徐后跋所称：“孙文靖公官翰林时，成邸屡以文字相属，此卷所以报也”。孙文靖公（孙尔凖）于嘉庆十年（1805）中举，“官翰林”在本年之后，时成亲王54岁，“屡以文字相属”孙尔凖，然后“此卷所以报也”，应为后来之事。其事亦与此时成亲王揉合欧赵终于自成一格之书风相合。类似的风格可参见成亲王于1816年所书《笙赋》，其结体以欧为主，兼含赵书风韵，端庄典雅，雍容流利，体现出的谨严与高深的艺术修养。

成亲王对《洛神赋》是非常之熟悉的，不仅在于其对赵孟頫多次书写《洛神赋》的了解，并多次摹写，甚至补书过赵孟頫《洛神赋》。道光十年，南海吴荣光撰集《筠清馆法帖六卷》卷五“元人书”，其中有《赵孟頫洛神赋》，成亲王补前缺。此外，道光九年至二十七年，番禺潘仕成撰集《海山仙馆藏真十六卷》卷八癸卯也收有《赵孟頫洛神赋·永瑆补前二十四行并跋》，二者应为一卷。张伯英评云:“元赵孟頫书，卷首失廿四行，成邸（成亲王）补完松雪此书实胜他作,虽未臻纯古，而周规折矩，非若他作一味圆匀，成邸所补悉用欧法，行笔伤于直致，非合作也”。

成邸书50岁以前，多取赵法，晚年稍加唐人意味，尤致力于欧楷。此处成邸所补书当在其50岁以后，所补廿四行皆用欧法，张伯英评其非合作，实指成亲王晚年习欧书是为了有意剔除多年习赵甜软的弊病，成亲王于此处用风格截然不同的欧书来补赵帖或可正说明其立意所在。

启功先生说：“我们旗人写字，可以说，没有不从成王入手，甚至以成王为最高标准的，（溥）心畬先生岂能例外”。启功先生在《诒晋斋书小园赋卷》跋云：“怡晋斋书，发源松雪，中年以后，于懋勤殿获见米元章蜀素绢，故行书直追之。晚年楷书力摹欧书《邕师塔铭》（《化度寺碑》），每以严整自矜，盖俱有意破初年所染松雪积习。然甜软之习，实在于赵书赝作中，而真迹固不尔也……此等卷在光绪时，通行市价皆值百两，今为砚寿轩中清玩，信可珍也”。

启功先生认为，成亲王晚年习欧书《邕师塔铭》是为了有意剔除多年习赵甜软的弊病，而赵书之甜软是因为学习者着力于赵书膺品所致，赵书真迹是从来不甜软的。可见，启功先生对赵书极为推崇，而其本人书法也发源于赵欧，兼二家之长，俏丽劲拔。不仅如此，启功先生这段话也暗示了成亲王《诒晋斋书小园赋卷》的价值：“此等卷在光绪时，通行市价皆值百两”。同理，亦可推论本卷的价值所在。

宋骏业(?-1713)嵩岳长春图

著录：山本悌二郎著《澄怀堂书画目录》卷六，第121至122页，文求堂，1932年。

说明：长尾甲题签。长尾甲（1864-1942），字子生，号雨山、石隐、睡道人、无闷道人等，他是日本明治时期的汉学者、书法家、画家和诗人。在中国居住了12年，曾担任商务印书馆编译室主任，亦是中国近代书画大家吴昌硕的诗友，西泠印社为数不多的早期海外社友，在中日艺术界均享有很高的名望。

乾坤并茂嵩岳长春

宋骏业绘《嵩岳长春》，立轴，设色绢本，宽76厘米，长166厘米，签题：“宋骏业万岳长春图。长尾甲题签”。著录于1932年山本悌二郎著《澄怀堂书画目录》卷六。关于画家宋骏业之名，见于清代画史尚有若干零星的记载，综合《苏州府志》、《国朝书画家》、《桐阴论画》、《文斋书画谱》等文献记载：宋骏业（?﹣公元1713年）字声求，号坚斋，江苏长洲（今苏州）人，好文艺，能画山水，官至兵部侍郎。康熙时，大画家王翚奉命画南巡图，到北京后，住在他家，因之向王氏请教，对于画艺获得提高。他的画多数是小幅，但“笔意灵秀”，布置幽深，使人从尺幅中感到有余不尽的韵味，多少有些类似元画中所具有的萧散情调。康熙四十四年纂辑佩文斋书画谱，他和孙岳颂、王原祁等同被任为总纂修官。

《嵩岳长春》画幅上部钤“乾隆御览之宝”朱文方印一枚，右下有楷书“嵩岳长春”字样，画幅居中左侧款署：“臣宋骏业恭画”。并钤朱文印“臣宋骏业”一方。此图以宋元笔墨兼取王石谷笔法融汇而成，描绘嵩岳之春色。构图取深远之法，众山环抱呈高山仰止之势，峰峦间的层层林木，把画面向纵深推进，层次分明，脉络清楚。以细腻沉稳的用笔描绘峰峦，设色苍润洗练，尽得山峦浑厚秀逸之态。

从树法的勾勒与湖石的细皴墨染中可见黄子久与王叔明、吴仲圭的用笔特色，尤其是画中松树的绘制上更有王蒙遗风。干笔短线皴擦之后，以焦墨侧锋加墨点，苍绿之色晕染润泽，又有远处一望无际连绵起伏的山峰作为背景，对主体山峰的处理过程中，以自汲取来自王石谷的“北宗”技法用笔，硬朗皴染兼备的艺术风格表现出崇山峻岭的北方山川景色，使层叠之山峦显得更为厚重。用来点景的人物、村舍、流水等，画得十分精细，全图春意盎然，升平祥和之气，焕然笔底。

宋骏业传世画作稀少，《古代书画图目》存世作品统计现藏国内各馆藏的仅有13件（见下表），且多是与其他宫廷画家合绘完成，尤其是王翚、杨晋合作的作品居多，如著名的《康熙南巡图》，表现康熙皇帝1689年第二次南巡盛况的历史图卷，共十二卷，总长213米。1690年，王翚应宋骏业之邀北上京师，率领弟子历时6年绘成这一鸿篇巨制，名动京师。

能清晰找到图片资料作为参见的是现藏于台北故宫博物院的宋骏业《林亭烟岫轴》，这是一件由他独自完成的作品，一河两岸，疏林亭子，构图用笔皆出自元四家倪瓒，此图款识：“臣宋骏业恭画”，其下钤：“臣宋骏业”朱文印一枚，并有嘉庆与宣统宝玺数枚。这件作品与《嵩岳长春》一样，「款题格式均位于画幅居中偏左，画上部置顶居中处钤有帝王宝玺」，这是清早期宫廷画家款题的固有格式。

款印:左《林亭烟岫轴》、右《嵩岳长春》

例如:台北故宫博物院藏冷枚《人物图》、陈枚《十二月月令图四月》均是如此，乾隆以后宫廷画家落款主要集中于画幅的下部压脚位上。

由左起依次为：冷枚《人物图》;陈枚《十二月月令图四月》;本幅《嵩岳长春》

冷枚《人物图》取印本幅《嵩岳长春》取印

两画所书均为楷书“臣”字款，题写签名用笔一致，其下所钤私印也为同一印所盖。

观其所绘，虽《林亭烟岫轴》多仿倪瓒用笔，以折带皴绘山石，仍可以小见大，其用笔特征变化不大，细比之下两者山石的点苔，树法尤以松树，远景的房屋，石桥的勾勒，刻绘手法均属一致。

树法:左《林亭烟岫轴》、右《嵩岳长春》

所题“嵩岳长春”，由此关联的是康熙六旬（1713年）正诞，宋骏业所绘《万寿盛典图》，后历时2年，王原祁等纂《万寿盛典初集》一百二十卷成书，在第一百八卷有记《万寿诗》有：“天禄万年八表祝乾坤并茂，圣德广被九州喜嵩岳长春，寿考作人玉宇焕文章之盛”，“嵩岳长春”是写康熙帝祝寿所用。自古有图必有史，二者相为表里。又见有北京故宫博物院藏王翚绘《仿董巨嵩岳图》轴，此图是王翚在京主持绘制《康熙南巡图》期间，为祝贺王时敏之子王掞五十寿辰而作。

宋骏业师承王翚亦参与《康熙南巡图》的绘制，或受其题材影响，《嵩岳长春》以前景七棵松树最为突出，有其祝寿寓意所在，又为臣子进献帝王之作，特材特殊，意义深远。暂不深究含义，但从《嵩岳长春》在宋骏业存世作品中，仅以上述《古代书画图目》统计作品而观，实乃为宋骏业山水大成之作，原因有三：一为画法满幅幽深细密而不失于明朗，布局兼“三远法”且物象丰富。二为题材特殊，进御之作，技法出入于石谷，萃宋元诸家于笔下，具有独特的清早期宫廷绘画特色。三为乾隆宝玺，内府之珍，存世稀少，又长尾甲题签，澄怀堂著录，为清宫散轶之宝，更添弥足珍贵处。

黄鼎(1660-1730)万木奇峰图

《万木奇峰图》思北苑遗法，气势雄厚，山远幽深。墨参以淡赭，使墨色柔和饱满，静秀润柔。远山又加以花青分染，清幽古雅。又间以草屋幽径打破丛林茂密之感，使整体构图更有节奏，画品超逸，可谓笔笔精妙。黄鼎早年师从丘园，后习王麓台笔，深得乾隆赏识的张宗苍亦出自黄鼎门下。朵云轩旧藏张宗苍于壬子（1732）年亦作有《万木奇峰图》，可见师法有自。

朵云轩旧藏张宗苍《万木奇峰图》

本幅《万木奇峰图》中黄鼎题言：“万木奇峰为北苑第一等之星凤矣。廿年前曾於商邱宋氏借临一过，蹊径神韵恍然胸次。”黄鼎曾客居著名收藏家宋荦府邸，宋荦常与黄鼎同观历代名迹，传移摹写，少时又游历名山大川，注重写生和师法自然，把自然的真实感受融入绘画，形成自家面貌。沈德潜《归愚文钞》载曰：“王翚看尽古今名画，下笔自有成处，尊古看尽天下山水，下笔具有生气，并称大家。”

征集送拍、鉴赏交流、请私信投稿、谢谢！

如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。