古希腊的艺术风格——雕塑与人体结构的梳理

梳理古希腊的艺术风格。

雕塑

古希腊早期的建筑风格非常简单朴素。 早期的寺庙保留了许多木建筑结构的特点，尽可能减少了不必要的部分。 为了避免石柱和方柱让寺庙显得过于厚重，他们把石柱做得中间稍粗，两端逐渐变细。 这种处理方式让建筑充满了生命感。 这是一种非常简单朴素的风格。 以多立克部落命名，一直流传至今。

帕特农神庙

阿提卡是古希腊城邦艺术史上最重要的地区之一。 公元前6世纪，埃及人和亚述人开始雕刻石像，但希腊艺术家对埃及人的艺术并不满意。 公式，而是根据它们开始研究实际的人体结构应该是什么样子，并发现如何使用一些技巧为雕塑添加生命，例如使脚离开底座，或者添加微笑的表情，虽然这些实验尝试有时会失败，但这无疑是埃及艺术基础上的进步。

克里奥比斯和拜顿兄弟，约公元前 615-590 年

奥林匹亚神庙中仍保存着菲迪亚斯时期（公元前470年至公元前457年）的一些作品。 这一时期的人物雕塑已经十分注重人体结构的表现，对人体的肌肉、骨骼和动力学有很好的认识。 它已经取得了长足的进步，能够通过服装褶皱的方向巧妙地表现人体结构，这表明艺术家们在传统与变革之间找到了自己的平衡点。 然而，埃及艺术规则的影响仍然可以在这些雕像上体现出来，埃及艺术中的人体结构联系和动作特征仍然存在。 身体几乎都是正面、侧面，希腊艺术家还没有完全认识到从更多角度掌握人体结构的表达，正是因为保留了古代的艺术规则，才使得希腊雕塑伟大、庄重、有力。

“大力士扛天”，约公元前 470-460 年

雕塑内容中有很多获奖运动员的形象。 这样的题材是前所未有的。 希腊人相信，在比赛中获得冠军是众神的祝福。 他们创造了这些运动员的雕像，以将这份礼物保存在世界上。

然而，有很多运动员的雕像并不是获胜者的真面目，而是艺术家们选择了最能展现运动各部分特点的角度，形成了人体形象（《艺术的故事》页面） 90，第18行），如迈伦的《铁饼投掷者》，用埃及的方法选择了正面躯干和侧面四肢，并要求模型做出相应动作后再进行修改，最终形成了可信的动态人体。 龙还成功地将古老的配方与自己的观察和科学相结合，创造出新产品。 透视法和人体解剖学的发展极大地发展了希腊肖像画的创作。

大约公元前 450 年的铁饼投掷者

公元前400年左右的赫格索墓碑（Hegeso）上的肖像浮雕已经能够保持构图清晰美丽，同时摆脱埃及法律扭曲的肖像特征。 人物、动态、服装、座椅的曲线都非常具有表现力，柔和自由，几何棱角被完全去除，曲线之间的相互配合也达到了非常和谐的效果，恰到好处地突破了墓碑的边界雕刻人物时用柱子，使整体效果更加真实。

赫格索墓碑，约公元前 400 年

可见，希腊雕塑很大程度上受到古埃及艺术规则的影响，如网格法、人物塑造等，但随着人体解剖学的进步和希腊艺术家对人体动力学的不断研究，希腊雕塑艺术已经逐渐摆脱了埃及法律的限制，形成了自己的特色和体系，但摆脱并不意味着放弃，而是在传统法律的基础上，结合现有技术和自我观察而获得的艺术的进一步发展。

于2021年1月22日