他是中国玉雕书法第一刀，把书法刻在玉上的书法家

上海：洪新华：从业30年，擅长雕刻人物。 同时，他的创作题材十分广泛，花卉、动物、山水、器物等，中国玉雕传统题材包罗万象，作品形象生动、线条流畅。 ，采用纯净的材料和精美的雕刻。 产品多次荣获全国各地奖项，并被轻工部评为工艺美术大师。 崔雷：上海著名玉雕大师，天津人。 1993年师从洪新华大师，从事艺术工作5年。 2007年创立青藤玉舍工作室，现任上海盛世玉文化协会副会长。 作品《达摩》荣获第二届中国玉雕作品“天工奖”银奖。 2006年，作品《妙笔花》获“天工奖”银奖，作品《弥勒》获“天工奖”铜奖。 作品《成功》荣获“天工奖”优秀作品奖。 吴德胜：上海玉雕大师吴德胜是玉雕界公认的顶级专家。 他一直以其人物和三维作品而闻名。 近年来，他的作品更加注重创新和探索。 在他的雕琢下，每一件美玉都带有时代的脉搏。 2004年被评为国家玉雕艺术大师，2006年被评为中国工艺美术大师。 代表作有《十八罗汉》、《济公》、《精彩人生》等。 易绍勇：易绍勇是上海近年来崛起的著名玉雕大师。 他是一位以刀代书、在玉上刻字的玉雕书法家。 他被称为中国最好的玉雕书法！ 无论是玉匾的造型、画面的构图，还是雕刻的精美程度，他的作品都可以说是玉匾雕刻中的佼佼者。

2004年被授予“中国玉雕大师”称号。 其作品历年在“天工奖”比赛中多次获奖。 翟一伟：新一代海派玉雕代表人物之一。 其作品构图新颖，精致典雅。 他将中国古代玉雕工艺与现代艺术相结合。 他风格独特，意境高远，深受人们喜爱。 翟一伟擅长雕刻玉牌。 造型虽简单，但雕刻却十分锋利。 薄浮雕、浅浮雕、正雕、负雕的不同组合，传达出立体感和空间感。 刚柔相济、深浅相依，表现出白玉的独特特征。 令人印象深刻的魅力和活力。 曲慧中：曲慧中是我国著名的器物雕刻专家。 毕业于上海玉雕学院。 他是一个谦虚热情的人，兼具南方人的老练和北方人的粗犷。 他所雕刻的器物“雍容华贵而不失典雅，精致美丽而又蕴藏着精巧”，真可谓是“金屋藏美”的藏品。 作品《中国九龙翡翠笔》被人民大会堂永久收藏。 白玉作品《玉宝壶》、《青玉福壶》先后于2006年、2007年荣获“天工奖”金、银奖。2008年，《虎耳双环瓶》荣获中国“天工奖”金奖。玉石百花奖。 彭志和：彭志和，海派玉雕师，在玉雕行业耕耘了36年。 36年的积累，让他在玉雕创作中舞动自如，奔跑自如。 无论是花鸟走兽，都可以画得游刃有余，笔法美妙。 业内人士认为，他的作品雕刻精美，清新淡雅，情趣盎然，富有海派风格。

他所擅长的鸠蟹栩栩如生，栩栩如生，立体效果强烈，令人惊叹。 于雪涛：上海著名玉雕艺术家，他的创作一直追求赏心悦目、自然的风格。 他的作品并不抽象，具有很强的观赏性。 他的作品集形式、精神、技巧为一体，古典美与现代美融为一体，令人耳目一新。 饰物《守宫守破》荣获2005年天工奖“银奖”，《和睦二仙》、《钟寰》荣获2007年天宫奖“优秀作品奖”，《 《财神爷》荣获2008年首届上海神工奖。 “金奖”严桂明：在上海玉雕界，严桂明被誉为“四大天王”之一。 其玉雕以传统人物创作为主，兼有花鸟山水。 其人物创作风格源于传统又有所创新，其仿古玉雕忠实继承了清代玉雕表现山石、人物、松柏的技法，具有悠久的古韵。 2006年，《菩提佛》荣获“天工奖”金奖。 2007年，《祥云观音》荣获“天工奖”金奖。 2008年，《一切如你所愿》获得“百花奖”金奖。 王进忠：海派玉雕大师王进忠擅长雕刻花鸟、人物。 他的作品多选用肤色的和田子玉。 通过肤色的巧妙处理和运用，既体现了材质本身的特性，又让作品焕发出光彩。 带走H的荣耀。业内人士评价王进忠的作品清雅灵动，将艺术之美与精湛的雕刻技艺完美结合，充满浓郁的文化气息。 吴早发：1、中国玉雕大师吴早发今年只有32岁。 虽然年纪还小，但在上海玉雕界已经有了一定的知名度和影响力。

他的每幅作品都像一幅短小的山水画，简洁明快，蕴藏着诗情画意的气息，让观者仿佛能嗅到大自然的气息。 他对栩栩如生的花鸟的再创作，透露出一种独特的魅力，让人爱不释手。 2004年，吴藻发成立了自己的个人工作室“依依博依堂”。 郭万龙：作为“上海九小龙”之一，郭万龙师从国家玉雕大师刘忠荣，打下了扎实的玉雕工艺基础。 他通过不断的努力和独特的理解，创造了自己的工艺特色。 现已成为海派玉雕的中流砥柱。 郭万龙擅长雕刻花鸟走兽。 他的作品简洁、凝练，充满生活情趣。 2000年，成立郭万龙工作室。 曹国斌：海派玉雕大师曹国斌在十年的玉雕创作中，逐渐形成了独特的个人风格。 其作品线条流畅，构思巧妙，将写实与写意融为一体。 易在继承传统的基础上又具有现代的表现手法，给观者以广阔的想象空间，可以说是独一无二的。 曹国斌清晰地认识了自己的定位和方向，并在创作中实践了自己对玉雕的理解。 万伟：辞去稳定的工作，毅然来到上海发展，上海玉雕师万伟的每一步都伴随着努力和思考。 在这个过程中，他也完成了从稚嫩到成熟的转变，也成就了自己的事业。 万伟在创作时，从寿山石、田黄石的薄创作中汲取灵感。 作品将艺术与绘画理论融为一体，构图巧妙，层次丰富，清新永恒，给人留下深刻的印象。

徐志浩：经过十年的努力，徐志浩已在上海小有名气，与崔雷、尤志光、于雪涛、黄汉勇等大师并称为“上海九小龙”。 作为倪伟斌大师的弟子，他在创作中追求写实风格，在表现手法上注重虚实对比。 其作品风格可爱，富有文化气息。 孙光海：上海玉雕师孙光海用深浮雕表现观音、仕女的丰富层次，用简洁的线条凸显人物的丰满。 他抓住一个细节，精心雕琢，而在其他地方则注重“留口”。 这种稀疏与疏密的对比给观者带来了强烈的视觉表现力。 张鹤兵：通过不断的探索，张鹤兵积累了丰富的玉石打磨经验，形成了自己的一套方法和技巧。 在他的巧手之下，那些粗糙不完美的玉器，焕发出耀眼的光彩，发生了变化。 在这个过程中，张鹤兵不仅得到了玉雕师的认可和赞扬，还获得了精神上的愉悦和满足。 王平：上海玉