（文艺人物志）“嗞——”机器打磨木头的声音

【文学艺术人物史】

“呸呸呸”泉州木偶剧团的车间里，不时传来机器打磨木材的声音。 循声而去，只见工作台旁边坐着一个瘦小的男人。 他在台灯下专心致志地摆弄着手中的木头。 经过切割、整形、粗雕、精雕、裱纸、打磨、填缝、画泥、画粉画、开脸、覆蜡……他把一块普通的木头变成了一个栩栩如生的木偶人物。

他就是国家级非物质文化遗产木偶戏（泉州提线木偶戏）代表性传承人、泉州木偶剧团木偶头雕造型设计师林从鹏。 几十年来，他创作了近千幅木偶艺术形象。 参与创作木偶剧《火焰山》、《赵氏孤儿》、《钦差大臣》等，荣获国家舞台艺术优秀剧目奖、文华奖等多个奖项。 提线木偶剧《四将军登场》也曾出现在北京奥运会开幕式的舞台上。

木偶戏，又称傀儡戏，起源于汉代，盛于唐代，盛于宋代。 木偶雕刻艺术也有几千年的历史。 清代晋江人蔡鸿儒在《晋水长谈录》中写道：“雕木为人，覆以绣，拉以丝，似活人……泉人是最擅长这个技能。”

在泉州，最早的木偶头雕是由雕刻神像的作坊经营的，所以很多木偶头像都是由佛像的造型演变而来的。 20世纪中叶，雕刻艺术大师姜家祖发展了泉州木偶头雕的传统技艺。 他把不能动的“死”傀儡头变成了可以动的“活”傀儡头。

林从鹏从小就喜欢看木偶戏，也喜欢雕刻木偶、玩木偶。 1976年，泉州木偶剧团排练《白骨魔三击》时，他已经是少年在剧团学习了。 “雕刻木头需要力量，我年轻，手部力量不足，就用肩膀用力推雕刻刀，肩膀经常因此受伤。” 林从鹏回忆道。

1978年，福建艺术学校泉州木偶班招生，林从鹏立即报考。 虽然他的志向是木偶雕塑，但他也学习了一年表演。 学校老师和剧团里的前辈告诉他，学习表演对木偶雕刻有很大帮助，可以帮助雕刻师更深入地理解剧中人物。

“木头是死的，但我们雕刻的木偶必须是活的，并且符合剧中人物的性格。” 林从鹏说道。 这就要求雕塑家必须具备多种能力，包括绘画、刀工、雕塑等。 同时，他还必须有一定的文化积累。 只有这样，才能对人物的性格有更深刻的认识，从而把人物塑造得更加生动、真实、充满活力。 。

木偶形象的创作是一个创造性的过程。 “剧本写好后，我会根据剧本内容进行想象，或者结合影视剧、漫画中的人物，制作泥稿（注：泥塑样本），然后寻求编剧和导演的意见来确定木偶人物，形象最终进入木雕过程。

林从鹏说，木偶头雕工艺是一门雕刀雕木的科学，要求雕刻师精准简洁，粉彩细致。 完成木偶图像的原型后，您需要塑造木偶并安装机制，例如添加会动的眼睛和可以打开和关闭的嘴。 您还需要给木偶化妆。 眉毛和眼睛一定要一笔勾画出来，这样才能显得更加自然、活泼、灵动。

塑造木偶人物最重要的是木偶头，关键是要让木偶“说话”。 傀儡头有“五形三骨”。 “五形”是指两眼、一张嘴、两个鼻孔。 “三骨”是指眉骨、颧骨、下颌骨。 “面部特征的细微差别可以表达不同的性格。虽然没有两张脸是完全相同的，但还是有一些符合中国人审美的固定程序。例如，木偶戏分为生、旦、悲（净），杂（丑），一般来说，小生是英雄，旦角是软，北、杂是夸张。” 林从鹏说道。

近日，林从鹏正在为提线木偶剧《目连救母》制作木偶头。 这是一部大剧，总时长超过30个小时，相当于近20部普通剧目的规模，仅木偶头就需要制作近百个。 为了按时完成任务，林从鹏有时一整天都待在工作场所。

“演员可以选择自己喜欢的角色，我们没有选择的权利，我们必须能够演各种角色。” 作为木偶头雕造型师，林从鹏不仅需要继承古老的工艺，还要不断创新，雕刻出满足现代的人物形象。 木偶形象满足了观众的审美需求。 40年来，他经常“潜入”剧院，观察观众对不同木偶形象的反应，以寻找公众兴趣点。

2008年北京奥运会期间，林从鹏在国家大剧院的一场音乐会上创作了木偶人物马可波罗。 这是他第一次用木偶来表现欧洲人物。 马可波罗的身材比较粗犷，应该用胡须来凸显他的阳刚之气，但传统木偶通常只有柔软的胡须和头发，与外国人的形象不符。 林从鹏用混合有颗粒的胶水材料将胡须粘在木偶的下巴上，给观众呈现了一个不刮胡子的马可·波罗形象。

与马可·波罗一同出演的“楼兰姑娘”，有着一张类似戏曲女演员的脸，面部线条柔和，眼窝深陷。 在处理眼睛的时候，林从鹏特意戴上了《楼兰姑娘》上女孩化妆用的假睫毛，还在木偶的头部内部安装了一个机构。 表演中，“楼兰姑娘”像洋娃娃一样眨着眼睛，深受观众喜爱。 此外，林从鹏并没有像传统老艺人那样使用朱砂、朱砂等矿物颜料来绘制木偶。 而是用喷枪给木偶上色，这样可以让木偶干燥得更快，颜色也更鲜艳，更符合现代人的审美。

创新并不意味着一味抛弃传统，也不意味着一味创新。 创新的同时，林从鹏依然坚守着很多行业传统。 “木偶雕刻传承了几千年，有些规矩是永远不能打破的。” 他举例说，泉州木偶都是用樟木雕刻的，而且只能用樟木。 原因很简单。 樟木质轻、防潮、防蛀，且木纹呈横纹，不易变形、开裂。

每一次切割都充满匠心。 林从鹏从业四十多年来，几乎将全部心血都倾注在泉州木偶头雕技艺上。 小木偶陪伴他走过了漫长的雕刻时光，也见证了他人生的高​​光时刻。 2009年被评为国家级非物质文化遗产木偶戏（泉州提弦木偶戏）代表性传承人。 有媒体称他为“泉州提线木偶雕刻技艺的活化石”。 更让林从鹏自豪的是，他参与创作的《火焰山》已在国内外演出4000余场，成为观众百看不厌的木偶剧经典。

木偶不仅是一种表演道具，更是一种工艺品。 近年来，林从鹏把更多的精力投入到带徒、带班上。 他还大力推动木偶戏研究活​​动。 他希望为木偶戏这一古老艺术培养更多新的人才。

（作者：澎湃新闻记者 韩玉婷；莆田学院文化与传播学院副教授 帅志强）

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