闽南民间美术概莫能外——黄坚所著《闽南地区民间雕刻艺术研究》

长期以来，民间艺术一直处于主流艺术圈之外，研究民间艺术的人很少，闽南民间艺术也不例外。 闽南民间艺术并不平凡。 浓厚的宗教氛围和民俗文化共同孕育了闽南民间艺术。 其数量之大、品种之丰富是其他地区无法比拟的。 尤其是闽南民间雕塑艺术，无论是在雕塑界享有“北有曲阳，南有惠安”之称的惠安石雕，还是名列前茅的德化瓷雕。与江西景德镇、湖南醴陵并称“中国三大瓷都”之一。 木偶头雕、瓷雕、漆线雕、玉雕、海生骨雕等都在中国民间艺术史上占有一席之地。

文字记载空白，资料匮乏，重要文物逐渐流失，使闽南民间雕塑艺术的研究处于空白状态。 因此，黄健的《闽南民间雕塑艺术研究》（厦门大学出版社）的出版恰逢其时。 与一般民间艺术书籍不同的是，本书并不局限于普通的图册、简单的分类和图解说明，而是以其广阔的视角、缜密的分析、深入的思考和详实的资料，构建了完整的闽南雕塑谱系。艺术全面揭示其艺术渊源、风格特征、文化内涵和审美特征。

本书从文化历史的角度出发，从古至今，以广阔而广阔的视角总结了闽南雕塑的艺术成就。 笔者将个案置于中国乃至世界雕塑史的大背景下，以达到对艺术品本身的研究。 正如他在书中所说：“在这样一个大的时代背景下，我们应该更加关注闽南的历史文化积淀，把握时代的审美特征和要求，关注艺术家的个人感受，看注重雕塑创作的原创性、个性化，促进雕塑作品的艺术性、学术性、历史性的统一。” 这也使得他的研究超越了一般案例研究的范式，达到了更高的学术水平。

本书采用比较分析技术，以确保全面性和深思熟虑。 作者有意构建一个历史地理坐标上的分析，使自己的叙述有参照坐标、连贯、脉络清晰。 例如，在总结闽南民间雕塑的艺术风格时，本书从闽南文化的多样性、文化生态环境、宗教艺术的影响等角度出发，从多个方面分析了闽南民间雕塑的艺术风格。并总结其审美价值。 写作的细致还在于不轻易下结论，不随意夸大价值。 书中在总结闽南民间雕刻艺术的特点时，在深入分析其风格形成的各种可能因素后指出：闽南民间雕刻的地域特色有限，“其风格和个性是有限的”。其审美取向不稳定，没有相对固定的创作方法，缺乏完整的立意……使得我们很难找到符合闽南风格的艺术语汇。” 尽管如此，笔者仍尽力通过与其他民间雕刻的比较来发现闽南民间雕刻的艺术风格特征，以证明闽南民间雕刻的历史地位和文化分量。

本书以翔实的资料为支撑，注重细节的解读。 本书的建筑基于作者长期的实地考察，囊括了闽南民间雕塑的各个门类，涉及了所有相关历史资料，并收集了丰富的文物图片。 从美术和图像学的角度，对闽南雕刻艺术进行收集、整理和研究，比较完整地构建了闽南民间雕刻艺术的面貌，并为其今后的发展提出了意见和建议。 文中许多图片是作者在实地考察中收集的第一手资料。 用图文佐证历史，是本书补充正史的有力举措。