云南美术界的领袖——廖新学

廖心学先生的真诚、善良、质朴、乐于助人，使他成为云南艺术界备受瞩目的领军人物。 同时，他也是云南省美术家协会的创始人。 20世纪50年代初以来，在他的团结推动下，徐敦谷、梁树农、周林（纳西族）、刘华轩、袁晓岑、江一波、黄继玲、林玲、李志清（女）、陆宇飞、肖世英、高田汉、徐张衡、关山月（满族）、梅小青、姜焕堂、朱明、谢长信、刘福辉、姜志安等部队和地方画家不断深入生活，创作了一大批优秀作品，反映了边疆地区各族人民的新面貌。 这一时期廖新学先生的油画作品《金马坊》、《滇池畔》、《翠湖早春》、《西山滇池》，标志着他在探索油画民族化方面的艺术风格日趋成熟。 他用轻快却温暖的语气描述着自己熟悉的场景。 其国画《牧羊女习》、《瓜果丰收》、《喂家禽》等主要描绘云南各族兄弟的生活。 笔墨流畅飘逸，与抗战时期西南少数民族地区画家庞薰琹的水彩写生颇有相似之处。 精彩的。 廖心学先生在雕塑方面的成就最高。 他特别强调结构和建模的细化和高度概括。 他吸收了布尔德尔、德斯比奥、罗丹、戈德蒙等西方经典雕塑的精华，继承了中国石雕、砖雕、汉唐时期民间工艺的优良传统。 胯部超有力量感和动感，同时也有一种含蓄抒情的韵味。 他非常注重雕塑的内在结构和独特的建筑特征。 创作时，他不喜欢打磨细节，而是在泥塑上留下明显的雕刻和手工雕刻的痕迹，使其别具一格，富有质感。 他在巴黎留下的《牧羊人》、《女孩的头》、《包头巾的女孩》、《坐着的女人》、《阿维尼翁的女家庭教师》等作品，堪称巴黎艺术史上的重要作品。 20世纪的雕塑。 遗憾的是，由于建国之初云南边疆雕塑材料匮乏，廖心学先生的雕塑作品留存下来的并不多。 不过，也有《苗女》、《聂耳雕像》、《射弹弓的小男孩》等作品。 出版多幅人物素描雕塑作品，其中《苗族姑娘》、《彝族姑娘》入选1955年第二届全国美展。1957年，云南人民出版社出版《廖心雪油画集》，其雕塑作品《苗姑娘》《傣族小句》被中央美术学院收藏。