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艺术家
王伟
王维的陶瓷独白
在创作陶瓷时，我喜欢在一堆构图草稿中汲取很多灵感，然后选择一些可行的作品进行创作。 由于我从小就喜欢模型制作，也很喜欢陶艺时泥片的造型，所以作品中的结构变化让我着迷。 因为靠近佛山陶瓷产区，所以我一开始用的粘土、釉料、窑炉都来自佛山。 后来我尝试使用景德镇的粘土和釉料。 一切烧制方法和釉料的使用都是根据作品表现的需要来确定的。 煤气窑还原烧成、熏蒸烧成、木煤气苏打混合烧成等都能在作品上留下理想的效果。 创作的出发点不仅是赏心悦目，更是震撼心灵。 抽象也融合万物，空灵也带来想象。 当代陶瓷艺术是我思想的延伸，也是隐喻社会问题的一种手段。
我的创作方向是在陶瓷艺术的创作手法上寻求自身的突破，并通过陶瓷艺术背后的隐喻引发对社会问题的思考。 比如我最近的《崩溃》系列就呈现了一种对时间、空间和命运的思考。 它利用泥板结构与泥片的柔软相结合所产生的自然效果来呈现生命本身的脆弱和一切人造物体的崩溃状态，表达出一种空虚和无助的情感，使观者重新思考生命的意义以及存在和结束的价值。 在创作陶瓷艺术的过程中，我将自己的文学和绘画知识融入其中，将丰富的社会经历引发的对社会的深刻思考通过陶瓷技法呈现出来。 我无拘无束的创作思想和自由的创作手法让我的作品散发着人文哲学的特质。 陶瓷让我有机会改变我对陶瓷的态度。
《金色幻想》40cmx20cmx60cm 陶气烧 2014
《味道》40cmx30cmx38cm 燃气 2015
《建筑之愁》（二）20cmx20cmx58cm 陶瓦 气烧 2013
瑞安·米切尔评价王伟的陶瓷
——瑞恩·米切尔
联合国教科文组织国际陶瓷学会（IAC）会员/
景德镇陶瓷大学国际学院国际工作室艺术总监
陶瓷作为一种材料在中国有着悠久的历史。 历史是一种叙事，让材料能够传达和建构从古至今陶瓷成品的意义，比如宫廷瓷器、紫砂茶具等。但对于一些艺术家来说，这些主题代表着某种霸权，限制了创造性的表达。 对于历史遗产的保护来说，这不是问题，但今天的当代艺术家有责任，必须始终努力推动陶瓷这一媒介向前发展。 这意味着对过去的尊重，同时也意味着对艺术风险和实验的承诺。
王卫追求独特的感觉、新的形式和个人的表达，对陶瓷材料的使用抱有实验的态度。 他让材料表达自己。 他主要关注的是材料的湿润性和可塑性，充分展示了变形和机会对材料在窑火中的变化及其最终形状的积极影响。
柔软、有弹性的粘土形成建筑形式，创造出扭转、紧张的视觉效果和真实性。 眼泪、破裂和断裂讲述了人类历史上努力的故事。 新的形式融合了建筑和工业的元素，抽象而熟悉，诗意地提醒我们与自然的关系。 它们向我们展示了我们如何存在以及我们如何构建这个世界。
王伟的作品启发我们观察自然的力量和美丽，以及腐烂、转瞬即逝和废弃的文化和工业遗迹的诗意（情感）之美。 这些作品表面的柔软质感邀请您触摸它。 无论是粗犷的作品还是温柔的作品，都流露出作者对一个人们往往忽视甚至鄙视的世界的同情。 然而，王维的许多作品仍然活跃。 他用泥土和火的活跃性让我们审视“无为”的价值。 无论是通过建筑物内的洞、缝隙或空间，还是更重要的是通过现有瓮和花瓶的空虚，王卫的作品都促使我们思考空虚本身，或者也许在其中找到我们的精神和灵魂可以呼吸的避难所。 一个地方或一个圣地。
《蚁居时代》46cm×36cm×12cm 瓦气烧 2017
《崩塌的田野》39cm×39cm×20cm 陶气烧 2015
《硝烟过后》82cmx33cmx41cm
2016年，陶先生抽烟、烧煤气
金维新评王维陶瓷艺术
——金维新
当代雕塑家/著名水墨画家
用粘土来分析社会是常人无法想象的事情，而当代陶艺家王维则试图用粘土来揭示这个历史学家和哲学家可以用一本厚书来解释的问题。 他只用一块块粘土来说明一个帝国的衰落。 他用粘土自然崩解过程的崩塌和蚀来解释历史。 这是一部像莎士比亚悲剧一样充满想象力的创作。
站在王伟的陶瓷雕塑前，我陷入了沉思。 雕塑和陶瓷艺术的力量是令人难以置信的。 它像一本书一样摆在你的面前，搅动着你的灵魂。 这让人想起罗马斗兽场的战斗和战斗。 嘈杂。 从陶瓷艺术的形态来看，王卫的陶瓷艺术语言是一种极其概括的四维空间语言。 他在三维空间的基础上将洞与洞结合起来，增加了一个度的空间，展现出了三维空间无法达到的境界。 ，而这样的空间让你的目光停留在历史的证据中，像太空中的黑洞一样强烈地吸引着你。 我们很难用言语来形容艺术的感染力。 在佛罗伦萨米开朗基罗的雕塑前，我想起了罗丹遗嘱中的一句话：在菲迪亚斯和米开朗基罗面前，你必须虔诚地跪下，享受艺术带来的快乐。 我真的跪下来默默祈祷，这就是艺术的力量。 在王伟的陶瓷雕塑艺术面前，我静静地看着，感受着米开朗基罗艺术的这种精神魅力所带来的愉悦。 我静静地观看着经过窑变的粘土和粘土上的雕刻。 灵魂破译王伟的密码。
王伟是我的好朋友。 他谦虚而优雅，就像一个平民，静静地、平和地在泥土中酝酿着风暴。 我真的很难想象，一个人的思想的力量，就像一个铁匠一样，像火焰一样燃烧着我们的心。 打败我们的思想。 在作品《崩溃·大音》的节奏中，我仿佛在浏览人类文明。 作品结构的进展与土壤的传导如此天衣无缝地结合在一起。 在《破空像》这件作品中，我仿佛看到佛在静静地诉说着佛教艺术给人们带来的幸福，无论朝代如何更替，江河如何潮起潮落，佛性的光辉都无法改变。 。 王维的《崩溃》系列陶瓷作品的艺术语言正是如此。 它像一首诗一样短小精悍，像一把匕首或矛一样直接触及我们的历史。 他用窑炉独特的色彩来感受历史的辉煌。 王维在把握陶艺中的时空感时，并不是用手去触碰泥土，而是用手讲述一个完整的哲学和历史故事。
《崩塌·大音》62cm×21cm×43cm 陶气烧 2015
《崩溃·空像》30cm×39cm×20cm 陶 2016
《藏族系列》46cm×35cm一套 陶 2017
蔡继明评王维陶瓷艺术
——金蔡继明
香港艺术品经销商
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