追寻木中艺术当记者走进郑煌章讲述千年往事

■本期由周胡健执行

在被誉为“世界宗教博物馆”的泉州，不乏宫殿和寺庙。 无论是繁华的街道上，还是幽雅幽静的小巷深处，总有一座座香火缭绕的寺庙，作为城市历史的守护者，守望着世事沧桑。

走进寺庙，木结构、木雕的佛像和宝塔令人肃然起敬。 它们不仅展现了闽南宗教文化的独特魅力，也传达了千余年来泉州木雕工艺的精髓。 表现得淋漓尽致。

作品《船已过万重山》

创作中的郑皇章

以木头为载体，诉说着千年的故事

“七千年前，河姆渡时期的游鱼木雕乘风破浪，在滚滚长江中嬉戏。” 木雕作为中华文明的瑰宝，以木材为载体，诉说着历史长河中尘封的过往。

“从历史上看，泉州木雕起源于晋南北朝”。 福建省工艺美术大师、福建省雕塑大师、郑氏木雕第五代传承人郑黄章告诉记者。 武则天即位后，开始在全国各地大兴土木，修建寺庙。 当时的泉州经济繁荣、繁荣。 寺庙的兴建，为泉州当地木雕艺术的发展提供了广阔的空间。 “宋元时期是泉州木雕发展的鼎盛时期，无数泉州木雕经过东方最大的港口和海上丝绸之路，给东南亚乃至世界各地的人们带来惊喜。” 郑皇章说道。

如今，泉州木雕在继承传统文化的基础上不断提高制作技艺，涌现出一大批本土木雕大师，为促进海外华人文化、宗教文化的交流与传播发挥了良好的作用。

泉州木雕工艺具有丰富的历史文化内涵

作品《芈月》

五代传承人追求木种艺术

当记者走进郑黄章位于泉州台商投资区的木雕工作室时，他正拿着一把雕刻刀，聚精会神地雕刻着一尊木雕佛像。 他始终专注于每一笔、每一个细节，仿佛此刻正在与木雕进行心灵的对话和交流。 直到完成工序，他才放下工具，与记者聊起自己与木雕的不解之缘。

“我们郑家的祖先一直从事雕塑为业，已有一百年的历史，已经传承了五代。” 郑皇章告诉记者，早年，他的祖父、父亲一代就长期在泉州从事宫殿、寺庙、祠堂、古民居的建设。 雕塑。 生长在木雕世家的他，从小就受到雕刻艺术的熏陶，对木雕艺术尤为喜爱。 “父母是孩子的第一任老师。小时候，家里玩具不多，我经常喜欢看父亲做木雕，然后模仿他的动作，拿着他的道具，随意砸碎。通常当用刀砸碎后，总是挨打。不过，对于小时候的我来说，木雕艺术确实是一个很新奇的东西。我很好奇地想：是不是每一件作品中都隐藏着一些东西？木头的？持有宝藏的？同时，我也对它们产生了敬意。” 郑皇章说道。

19岁那年，郑皇章开始磨刀，并向父亲郑君标系统学习雕刻技艺。 在父亲的指导下，郑皇章的技艺日臻完善。 他创办了木雕厂，也在民间寺庙从事雕刻佛像。 虽然在木雕技艺上取得了一些成就，但郑皇章并不满足。

他积极拜访名家，渴望创造出更好的木雕艺术。 后得到厦门工艺美术学院郑成坤教授的指导，艺术素质有了质的提高。 经过对圆雕、平雕、根雕等良好实践基础和深入研究，郑皇章不仅保留了中国传统民间雕刻工艺的精髓，而且将现代雕刻艺术手法融入到他的木雕艺术品中。 ，主题涵盖古代和现代。 无论中外，形神兼备，主体意识强，魅力独特，风格自成一体，深受海内外收藏家的喜爱。

作品《年华观音》

作品《泉州古艺园丝竹乐队》

作品《幸福的世界》

文化遗产代代相传，体现在生活的每一个细节中。

如何让木头主动说话？ 不仅会说话，能够传达情感、温暖人心、讲好故事，是每个木雕艺术家一生都想明白的问题。 这不仅需要创作者具有高超的木雕技艺和艺术表现能力，还需要创作者对生活有真挚的热情，对日常生活有细微的观察和关注，更重要的是有深厚的人文素养和丰富的文化底蕴。的情绪。 这既是郑皇章木雕艺术创作的初衷，也是他孜孜不倦的艺术追求。

“我在创作木雕艺术作品时，除了注重形神兼备外，还非常注重人文情怀。 因为我希望在我的刻刀下诞生的每一件作品都能被赋予自己的故事，每件作品都应该是独特的、有意义的。”郑皇章认为，艺术来源于生活，木雕的优美动态和奇妙造型可以只有通过对生活的细心观察才能捕捉到。”我总是关注生活中的细节，某些美好的瞬间就像拍照一样定格在我的脑海里。 “这才是触发我艺术创作的真正灵感源泉。”郑皇章说。此外，一件好的作品的诞生也需要一个酝酿和孵化的过程，就像破茧成蝶的过程。蝴蝶，经过苦难，蝴蝶可以变成美丽的翅膀。

如今，郑皇章那双布满老茧的双手，已经制作出了无数精美的木雕作品。 他善于运用平雕的形式，运用国画的简洁、留白和写意技法，结合线雕的制作技术，出色地呈现出光与影相结合的独特艺术效果。 在作品《福气满满》的创作过程中，他受到民间对吉祥的向往的启发，创作了一个微笑的弥勒佛。 再加上招财、象征祝福的蝙蝠，将一个幸福安稳的人表现得淋漓尽致。 ，一派祥和喜庆的景象； 作品《观音经》巧妙地将观音的面部表情和表情描绘得惟妙惟肖，流畅地表现了观音手经脚下莲花的威严神态。 以佛教题材创作的《阿弥陀佛》，让佛陀用手打招呼的姿势，运用传统的雕刻工艺，将佛像塑造得圆润、慈祥，又不失庄严……

最值得关注的就是《泉州古艺园丝竹乐队》这件作品。 “创作这部作品时，我受到了泉州南音的启发，泉州南音被中国音乐界公认为‘汉唐古乐’。作为泉州人，我对这些非物质文化遗产特别喜爱和敬佩。为了创作这部作品，那段时间我多次去南音寻找灵感。南音的历史可以追溯到汉唐时期，起源于我们泉州地区，是现存最古老的汉族古乐，被称为“南音”。汉族传统音乐文化的‘活化石’，它和木雕一样，是前人留给我们最珍贵的文化遗产，我们这一代人应该保护它、发扬光大。” 郑皇章说道。

木雕生产工艺流程

第一步是选择材料。

木材可分为软木和硬木，以及不同的颜色。 每一个创意作品都与材料息息相关。

第二步是画图。

通常，你要先画出创意草稿，然后将脑海中的想法落实到实物上，然后用墨线在木头上勾勒和放大。 就像老师因材施教一样，木雕创作也应该因材施教，从木头的形状开始，然后赋予这块木头灵魂。

第三步是制作毛坯。

毛坯是整个作品的基础。 它用简洁的几何形状来概括整个构想的形状。 要求层次感强、动感十足、比例协调、重心稳定、整体感强。 然后，必须对毛坯进行凿刻。 先看整体画面，调整比例和各种布局，然后逐步落实和塑造具体形式，留有修剪的余地。

第四步是修剪光线。

采用精雕细刀的手法，去除细坯中的刀痕和污垢，使作品表面细腻完美。 刀痕要求清晰、精确，或光滑，或笔直，或粗糙，力求准确表达作品意图。

第五步，打磨。

根据作品的需要，用不同厚度的木工砂纸打磨木雕。 要求先用粗砂纸，后用细砂纸。 沿着木纤维的方向打磨，直到达到理想的效果。 最后根据作品的需要打蜡或上色。