scgrj@123 “当你快要死的时候，有些事情，即使不做完，也不会后悔，只有这样的事情，才能推迟到明天。”
- 毕加索
毕加索（Picasso，1881年10月25日－1973年4月8日），西班牙画家、雕塑家。 他是现代艺术的奠基人，也是西方现代主义绘画的主要代表。 毕加索是当代最具创造力、影响深远的艺术家，也是20世纪最伟大的艺术天才。
他是第一位在世时看到自己的作品被卢浮宫收藏的画家。
在 20 世纪，没有哪位艺术家像毕加索那样以其多样的风格而闻名。
毕加索的声誉不仅源于他早年的成名和《阿维尼翁少女》、《格尔尼卡》等代表作，还因为他丰富的创造力和丰富多彩的生活，留下了很多多侧面的故事。 的艺术作品。
《阿维尼翁的少女》
《格尔尼卡》
毕加索完成了约6万至8万件作品，包括绘画、素描、雕塑、陶器、版画和舞台服装。
1973年毕加索去世后，世界各大美术馆不断推出有关他的各种回顾展。 关于毕加索的话题不断，经常有新的论点，就好像他还活着一样。
- 毕加索的艺术分为时期 - 童年
(1881-1900)
1889年，毕加索（左）和他的妹妹
毕加索1881年10月25日出生于西班牙南部马拉加；
1889年，完成第一幅油画《斗牛士》；
1894年首次展出作品；
1895年，他进入巴塞罗那Lonja美术学院；
“斗牛士”
1897年进入马德里皇家圣费尔南多美术学院学习，其油画《科学与慈善》在马德里全国美展中获荣誉奖，后又获马拉加金奖。
《科学与慈善》
毕加索从小就很有艺术天赋。 他能剪出栩栩如生的剪纸，创作出许多令人惊叹的画作。 邻居们都很惊讶，称他为天才。 然而，这个“天才”并不是一个优秀的学生，课堂对他来说简直就是折磨。 他听课的时候，要么是无休无止地幻想，要么是看着窗外的大树和小鸟。 毕加索成了同学们嘲笑的对象。
作为一名坏学生，被禁闭在学校已经成为毕加索的家常便饭。 禁闭室里只有长凳和空墙，但毕加索却很高兴。 因为他可以带一叠纸在那里自由地画画。 在父亲的支持下，毕加索每天都沉浸在想象的世界里。 虽然功课不好，但他在绘画的世界里找到了快乐。
蓝色时期
（1900年至1903年的人生低潮）
1900年至1903年，是毕加索人生的低潮期。 1900年，毕加索来到巴黎，并于1904年定居于此。他这一时期的创作被称为“蓝色时期”，这是他第一次形成自己的风格。 这一时期的作品背景是蓝色的，人物是蓝色的，头发、眉毛、眼睛都是蓝色的，蓝色主导了他所有的作品。
这个时期也是毕加索关注现实生活的时期，他离普通人并不算太远，去追求一些哲学性多于艺术性的表达。 当时，蓝色是贫穷和世纪末的象征，因此作品多表现一些贫穷、尴尬的下层人物，画中人物瘦弱、孤独。
1902年完成《蓝色自画像》
1903年完成《人生》，用浓郁的蓝色调表现贫穷、年老和孤独的痛苦；
《蓝色自画像》
“生活”
玫瑰期
（1904-1906，粉红时期，遇见我的爱人）
1904年，毕加索在巴黎蒙马特区永久定居，当他搬到巴黎与费尔南·奥利维尔一起生活时，他的蓝色时期结束了。
有管子的男孩
1905年，毕加索创作了《拿着烟斗的男孩》。 画面重点展示了一个表情略显忧郁的青春期男孩。 他穿着蓝色的衣服，戴着花冠，手里拿着烟斗。 图片的背景是两束大花束，色彩鲜艳。
这幅画于2004年在伦敦举行的苏富比拍卖会上以1.04亿美元的天价拍出，创造了世界名画拍卖史上的最高纪录。 被评论家誉为“一部美丽的作品，既像达·芬奇的《蒙娜丽莎》那样神秘，又像梵高的《加歇医生肖像》那样忧郁”。
立体派时期
(1907-1916)
1907年，他结识了布拉克，开始创作立体派风格，创作了《阿维尼翁的少女》；
分析立体主义始于 1909 年； 创建“费尔南德海德”；
1912年，胶合纸被贴在画上，进一步发展了立体主义。
《阿维尼翁的少女》
《阿维尼翁少女》是第一部被认为具有立体主义倾向的作品，是一部里程碑式的杰作。 它不仅标志着毕加索个人艺术史的重大转折，也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，从而导致了立体主义运动的诞生。
《费尔南德·海德》
古典时期
(1917-1924)
1917年，他在意大利结识了舞蹈家奥尔加·科克洛娃，并创作了《奥尔加肖像》；
1918年与奥尔加结婚，与马蒂斯举办联展；
《奥尔加的肖像》
1920年手绘科洛版《三角帽》；
1922年创作《海边奔跑的两个女人》。
《海边奔跑的两个女人》
超现实主义时期
(1925-1932)
1927年，他结识了年仅17岁的玛丽·特蕾莎·沃尔特，并成为毕加索的模特。 并生下女儿玛吉；
1929年，他与雕塑家冈萨雷斯一起创作雕塑和钢丝结构。 创作了一系列以女性头像为主题、表现婚姻危机、结识达利的激进绘画系列。
“雕塑家”
变态期
(1932-1945)
1932年创作《红扶手椅上的女人》和《La Lecture》；
1936年，西班牙内战爆发。 认识朵拉·玛尔并创作《朵拉·玛尔肖像》；
1937年完成《格尔尼卡》；
1938年创作《划船的女孩》；
1942年创作版画《自然的故事》；
1943年，他结识了22岁的弗朗索瓦·吉洛（François Guillot）；
1944年加入法国共产党；
《多拉·玛尔的肖像》
田园时期
(1946-1973)
1947年，他的儿子克劳德出生。 陶器是在陶艺家哈米尔的工作室制作的，到1948年共制作了2000件陶艺艺术品；
1949年创作《卡门》系列；
1950年获列宁和平奖章；
1953年，他在马都拉陶艺作坊认识了杰奎琳·洛克；
1954年开始创作德拉克洛瓦的《阿尔及利亚女人》变奏系列；
《欧仁·德拉克洛瓦》
1956年，与克罗鲁佐联合制作电影《神秘的毕加索》并上映；
1957年在纽约现代艺术博物馆举办“毕加索75周年纪念展”，创作版画《斗牛系列》；
1958年，毕加索为巴黎联合国教科文组织总部大楼创作了壁画《伊卡洛斯的坠落》； 1959年，他创作了马奈《草地午餐》的一系列变奏作品；
1961年与35岁的杰奎琳·洛克结婚，并庆祝毕加索80岁生日；
1963年画《画家与模特》；
《画家与模特》
马德里索菲亚公主国家美术馆收藏
1966年，大皇宫和小皇宫举办了大型“毕加索回顾展”。 创作“流沙系列”；
1968年，创作了《塞莱斯廷》和《可笑的人》系列版画；
1970年，他将西班牙家中保存的近2000件早期作品捐赠给巴塞罗那毕加索博物馆；
1971年，巴黎国家现代艺术博物馆举办“毕加索诞辰90周年回顾展”；
1973年4月8日，毕加索在戛纳附近的木站去世，享年92岁。 4月10日，他被安葬在弗韦纳朱别墅的花园里。
毕加索曾说过：“我小时候就已经像拉斐尔大师一样画画了，但我花了一生的时间才学会如何像孩子一样画画。”
毕加索还透露，“绘画不是一个审美过程，而是……一种魔法，一种获得战胜恐惧和欲望的力量的方式。”
一旦你了解了毕加索的作品，你就能理解毕加索想要表达的“魔力”，并将其运用到生活的其他领域。
“排箫”
对于作品，毕加索表示：“我的每一幅画中都蕴藏着我的血液，这就是我画作的意义。”
全球拍卖价格前十名的画作中，毕加索的作品占据了四席。
《拿着书的女人》
作为一位生前画作被卢浮宫收藏的画家，他的存在无疑对西方艺术史做出了很大的贡献。 下面来看看他的经典作品集：
（作品排名不分先后）
“梦”
《梦》是毕加索最喜欢的画作。 那时，他爱上了17岁的美丽女孩吉纳维芙。 在一个电闪雷鸣的夜晚，他们成为了恋人。 毕加索为她画了《梦》这幅画。
《酒店门前的西班牙夫妇》
“马斯克之前的吉普赛人”
《街头情侣》
“学生”
《耶稣被钉十字架》
“静物”
“静物”
“雕塑家”
《照镜子的女人》
《坐在公园里的女人》
《书籍、蜡烛和牛头》
《水壶与头骨》
《公鸡与刀》
《母亲怀里的克劳德》
《坐在扶手椅上的女人》
《被孩子们包围的缝纫女工》
《弗朗索瓦丝·吉约、帕洛玛和克劳德》
“工作室”
《海滩嬉戏与救援》
《镜前的女孩》
《躺着的女士》
《裸体背对着镜子睡觉》
微信扫一扫打赏
支付宝扫一扫打赏
