木雕是中国传统工艺之一,起源于古代雕刻艺术。这是以木材为材料,经过刻、凿、刨,将木块雕刻成各种形状的艺术品或实用品。木雕雕刻在中国古代历史上有悠久的发展历史,可以追溯到早期的商代、周代。
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随着中国古代文化的发展,木雕技术也逐渐得到了发展。在唐代,木雕艺术达到了新的高峰,成为当时一种流行的艺术形式。宋代,木雕艺术得到了空前的发展,成为当时的主流艺术形式。明清时期,木雕艺术经历了一个新的高峰,涌现出了许多优秀的木雕大师。
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近代以来,随着产业化的发展,木雕工艺逐渐失去了市场,但由于传统文化的保护和推广,木雕工艺逐渐复苏。现代木雕作品既延续了传统技艺和审美情趣,又结合了现代艺术元素和创新思维,表现了新时代的风貌。同时,在现代工艺和材料的帮助下,木雕艺术的制作工艺也得到了很大的提高和改进。\\ \"
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木雕的历史沿革
通常的说法是:中国木雕艺术起源于新石器时代。
但实际上,木雕艺术与其他雕刻艺术一样,是伴随着人的产生的;只是最初是不自觉的行为,直到人们有了审美眼光,木雕才真正成为艺术。
木雕艺术起源于新石器时代的中国,在距今七千多年前的浙江余姚河姆渡文化中,就出现了木雕鱼。
秦汉两代木雕工艺成熟,绘画、雕刻技术精致完善。
施彩木雕的出现,表明古代木雕工艺达到了相当高的水平。
唐代是中国工艺技术日趋完善的时期,木雕工艺也日趋完善。
保存下来的众多木雕佛像是中国古代艺术品中的杰作,以其精湛的造型、娴熟流畅的刀法、明快的线条等特点,是当今国内外艺术市场上的“宠儿”。
明清时期的木雕作品题材,多为生活风俗、神话故事,如吉祥有余、五谷丰登、龙凤吉祥、平安如意、松鹤延年等木雕作品,受到当时社会的欢迎。
各种木雕经过数百年的发展,有各种流派,形成了自己独特的工艺风格,闻名全国,浙江东阳木雕以宋木雕著称,擅长雕刻,图案优美,结构精巧。
清代乾隆年间,被称为“雕刻之乡”的东阳地区,竟有400多名工艺师被召入京城,修缮宫殿;乐清黄杨木雕自清代中期成为中国民间木雕工艺品,以雕刻小型黄杨木什而闻名;广东金漆木雕起源于唐代,它是用樟木雕刻而成,贴漆为金,金碧辉煌,具有强烈的艺术效果。
木雕是以各种木材或树根为材料进行雕刻的,是传统雕刻工艺中很重要的一种。
木雕的历史非常悠久,浙江余姚河姆渡文化遗址就出土了木雕鱼。这是我国木雕史上最早的实物。
河南信阳战国大墓出土的木雕镇兽、湖北云梦汉墓出土的彩雕木下人都是我国早期的木雕作品。
由于保存困难,在现代很难看到超过千年的木雕作品。
两宋时期木雕作品较为多见,此时的木雕已组织精细的木材为载体制作,这有利于木雕作品的传世。
我国的庙宇里保存着宋代的木雕作品。
元明时代,由于海外贸易的迅速发展,木材的种类增加,从海外进口硬质木材的情况增多,木雕工艺得到了发展。
明清时期是木雕艺术的一个辉煌时期,历史可考的名家、艺术家及其作品众多,是古代木雕艺术的高峰。
清末至民国期间,***腐败,国力衰退,外国侵略,民不聊生。木雕艺术从此衰退,艺人和名家也只能成为手艺人糊口。
新中国成立后,在党和国家的关怀下,民间工艺得到了保护和挖掘,木雕也重焕生命,涌现出了国家级的大师。
他们的作品,秉承传统,构思深邃,讴歌时代,立足传统,锐意革新,表现了重生之心和报效国家,知境遇之恩的深沉之心。
国家的改革开放,经济的腾飞,国富民强,党和国家对民间工艺的大力支持,唤起了民众对传统美术的热爱和追求。
在这样的时代,民艺美术实现了新的飞跃,木雕艺术也不例外。
在全国的工艺品展上,优秀的作家都是高龄作家,年轻的作家很少,这是实情。
随着时间的推移,出现了严重的问题。
怎样才能让年轻人对民艺产生兴趣,怎样才能培养出优秀的后继者,怎样才能让民艺后继无人,这些都是通常艺术创作之外的尝试。是。
如何有效地保护民间艺术,延续民间传统文化已经成为***、学者和艺术家们共同面临的时代课题。
作为一个成功的艺术家,在个人成名的同时,也必须以自己的影响力来吸引人。
改变以往的传承形式,民间艺术大多由家庭个人制作经营,无论是金钱上,还是作品的销售,都还没有充分的保证。
特别是在继续、延续、继承、发展方面存在很多困难和问题。
如果没有很合适很理想的家族继承人,社会不给予关心和支持,很多民间艺术珍品可能会在我们这一代出现断代的现象。
这迫切需要我们进行文化抢救,使这些珍贵的艺术品和艺术形式得到保护。
但是,随着机械制造业的高度化,需要手工作业是一个问题。
简单的木雕一般需要几天时间,但机器只需要几十分钟。
即使是同样的作品,由于成本和价格的差异很大,手工制作的市场份额也越来越少。
其次,由于利润空间挤压了民间手工艺品的生存空间,在低成本的挤压下,粗制滥造的手工木雕比比皆是。
手工木雕逐渐失去其固有的文化价值,越来越处于社会文化的边缘。
木雕作品要想在市场上站稳脚跟,就必须生产出大量机器无法制作的优秀艺术作品,这就要求作者的技艺高超。
但是掌握全面扎实的技能绝非一日之功,很多艺术大师都希望找到很好的徒弟,把自己的手艺传下去,发扬光大,但是对民间工艺感兴趣的年轻人有很多没有。
无论是哪一种工艺领域,都要求作者对工艺本身怀有热爱之情,精神集中,开动脑筋,耐得住寂寞,抵抗外界的诱惑。
在社会上定期举办作品展,使广大群众特别是青少年对传统艺术有了深刻的感性认识,从喜欢到向往,并投身其中,逐渐深入。
***主管部门要多关心艺术家,特别是中青年艺人,让他们安心进行艺术创作,不要为生活而奔波。
媒体上多报道成功艺术家的事迹,让年轻人了解从事艺术工作最终会带来巨大的荣誉,对社会和个人都是很好的工作。
在个人执教的同时,把木雕艺术纳入高等美术院校的教学科研,在讲台上亲身教学,这已是新时期美术教育改革的当务之急和长远之事。
木雕的发展历史是怎样的
我国的木雕艺术经过了长时期的发展,河姆渡文化遗址出土的木雕鱼就是在我国发现的木雕艺术品。
当时的人们在制作木雕的时候,没有金属工具,只能依靠动物的骨头和坚硬的石头,可以想象有多困难。
早在商周时期,木雕艺术就已纳入国家的管理范围,同时也有多种装饰方法,如:涂饰、镶嵌和雕刻等。
战国时代,开始制作各种行业的木雕。
在建筑木雕、宗教造像中,木桶是木雕行业较为盛行的。
北京故宫博物院的国内木雕女佣就是当时的代表作。
汉代出土的木雕种类更多,这时的木雕是人们用来做装饰品的,这个时代的木雕以各种动物居多,也有各种木桶、船、耳环等器物。
因为木制器材比较易腐,汉代以前木雕工艺品流传至今,实属不易。
晋代以后,木雕被用于各种场合,从那个时候开始出现人偶。隋代至五代时期,各种宗教佛像木雕最为引人注目。
唐、宋、元、明、清时期,木雕工艺品被越来越多的人用作建筑装饰,特别是在唐代,木雕艺术更加光彩夺目,许多艺术品在那个时期通过丝绸之路传到海外,深受海外侨胞的喜爱正在。
明清时期,木雕题材更加多样。
多为生活风俗、神话故事,如吉祥如意、五谷丰登、龙凤喜庆、平安如意、松鹤延年等木雕作品,在当时很受喜爱。
这也标志着木雕艺术在此时已经达到了顶峰,象征着我国人民高超的技艺。
木雕艺术经过漫长的时间,归纳起来种类繁多,有四类:东阳木雕、东清黄杨木雕、福建龙眼木雕和广东金漆木雕。
这四种木雕经过数百年的发展,形成了自己独特的风格,深受各国人民的喜爱。