木雕面部如何打磨?
木雕的制作方法。
1、通常是先画创意稿,然后用墨水勾勒轮廓放大到木材上;
2、空白是整幅作品的基础,它要求将所有构思归纳成简练的几何形状,有层次、有动力、有平衡、有强度,重心稳定,初步塑造作品的外轮廓和内轮廓是成;挖掘空白:从下到下,从前到后,从表到里,从浅到深,可以一层一层地推进。
挖坯时还要注意留有余地,像裁衣服一样,适当松开。
民间隐语说得很好:“留大可以改小,只是瘦线细不易瘦,内距不宜小不宜大,雕刻必须是减法。
切细材料:先从整体开始,调整列和各种布局,然后把具体的形状逐步落实成型,为修修留有余地。
在这一阶段,作品的体积和线条已经明朗,因此要求刀法圆熟流畅,要有充分的表现力;
3、修光:运用精细雕刻和薄刀法削细坯中的刀痕切垢,使作品表面精细完美。
要求刀痕清晰细密,或圆、或板直、或武骨,力求准确表现作品意图;
4、磨:根据作品的需要,将木雕用粗细不同的木工纸锉磨。
先用粗砂纸,后用细砂纸。
沿木纤维方向打磨至理想效果;
5、着色光:用一支硬毛刷,一支小硬笔,一支调色瓶。
着色的颜料一般是水溶性的,如水粉、水彩画、鞋油等。
特点是外壳小,渗透性强。
油画的丙烯不太好。
木刻的着色,把握木质和花纹被颜料覆盖也能看清楚是主要的方法,也有木纹着色更清楚的东西。
所以,调色的时候,颜色不能太厚。颜料和水的比例是30:1,所以要适当的薄,透明。
像这样重复几次,也不会被木头覆盖。如果你的颜色调得合适,那么着色刷的含水量不能太高。不要着急。
着色不仅能弥补木质的缺点,还能起到丰富材料的质感美和作品的形式美的作用。
因此,在给作品上色时要酌情考虑,尽量体现作品内容形式的需要,并符合天然木质的各种美感。
木雕上色后不能马上擦拭。
一定要干透为止(约12小时后),用干净的布彻底擦干,使其呈现均匀的光泽,手感光滑。
有的作品,根据情况,可以露出一些树木的底色,形成丰富的色彩感,同时加强作品的层次感。